Z przodu lwem by\u0142a, z ty\u0142u w\u0119\u017cem<\/em> | Pawe\u0142 Olszczy\u0144ski | Galeria Piana | Krak\u00f3w | do 5.11 <\/h3>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/312326687_425233189792128_519946047442079498_n-819x1024.jpg\")
<\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/311572367_427704146211699_4070476994889535565_n-819x1024.jpg\")
<\/figure><\/li><\/ul>Dokumentacja wystawy „Z przodu lwem by\u0142a, z ty\u0142u w\u0119\u017cem” w galerii Piana, mat. promocyjne \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nLegendarna chimera to stw\u00f3r o g\u0142owie lwa, ciele kozy i ogonie w\u0119\u017ca. Dziecko Tyfona i Echidny pojawia si\u0119 w greckich mitach czy Iliadzie, \u017ceby powr\u00f3ci\u0107 z now\u0105 si\u0142\u0105 w dekadenckim okresie fin de si\u00e8cle<\/em>, u schy\u0142ku wieku XIX, jako synonim destabilizacji. Przedstawiana cz\u0119sto pod postaci\u0105 tajemniczej p\u00f3\u0142-kobiety, p\u00f3\u0142-zwierz\u0119cia, staje si\u0119 symbolem aberracji, zmiany, rewolucji. Tak zatytu\u0142owane by\u0142o m.in. pismo literacko-artystyczne wydawane nieregularnie w latach 1901\u20131907 przez Zenona Przesmyckiego (pseudonim Miriam), gdzie publikowali czo\u0142owi przedstawiciele M\u0142odej Polski. Styl ten charakteryzowa\u0142 si\u0119 poczuciem kryzysu warto\u015bci i zwrotem w stron\u0119 tego, co intuicyjne, irracjonalne i fantastyczne. Chimera, jako patchworkowy, trudny do zaklasyfikowania tw\u00f3r, nawiedza nas w okresach spo\u0142ecznej niepewno\u015bci. O czym \u015bwiadczy \u00f3w powr\u00f3t w pracach Paw\u0142a Olszczy\u0144skiego?<\/p>\n\n\n\nArty\u015bcie kategoria chimery s\u0142u\u017cy do rozmontowania kanonu w sztuce. Inspiruj\u0105c si\u0119 tradycyjn\u0105 ceramik\u0105 krakowsk\u0105 – m.in. pracami Konstantego Laszczki czy Jana Szczepkowskiego – Olszczy\u0144ski tworzy swoje „potworne” wazy i kadzielnice. Kapry\u015bne stwory („chimeryczny” cz\u0119sto oznacza\u0142 „kapry\u015bny”) oplataj\u0105 klasyczne formy swoimi gi\u0119tkimi cia\u0142ami „psuj\u0105c” zastany \u0142ad i porz\u0105dek. <\/p>\n\n\n\n
Chimera staje si\u0119 figur\u0105, kt\u00f3ra akcentuje swoj\u0105 niejednoznaczno\u015b\u0107 i nierozstrzygalno\u015b\u0107, by w\u0142a\u015bnie w niemo\u017cliwo\u015bci ustabilizowania odnale\u017a\u0107 si\u0142\u0119. W czasach hybrydycznej to\u017csamo\u015bci kulturowej, opieraj\u0105cej si\u0119 sta\u0142ym klasyfikacjom, binarnym opozycjom i normatywnym wzorcom zachowa\u0144, przy pomocy pazur\u00f3w i szpon\u00f3w chimera walczy o pe\u0142noprawn\u0105 podmiotowo\u015b\u0107<\/em> – <\/p>pisze kuratorka Zofia Ma\u0142ysa-Janczy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\nZ krakowskimi chimerami mo\u017cecie si\u0119 spotka\u0107 do 5.11 w galerii Piana. <\/p>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nCa\u0142y tekst kuratorski przeczytacie tutaj<\/a><\/h4>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nFeed of War<\/em> | wystawa grupowa | Pracownia Du\u017cy Pok\u00f3j | Warszawa | do 17.11<\/h4>\n\n\n\n![\"Fundacja](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/312047578_5689035791132879_2451374585887624384_n-1024x683.jpg\")
Dokumentacja wernisa\u017cu „Feed of War” w Pracowni Du\u017cy Pok\u00f3j, mat. promocyjne \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nCzym jest wojna w dobie social medi\u00f3w? Czy ci\u0105g\u0142e postowanie mo\u017ce by\u0107 r\u00f3wnie\u017c reakcj\u0105 obronn\u0105 na stres? Jak konstruowane s\u0105 przekazy na temat konflikt\u00f3w zbrojnych w czasach globalizacji i ci\u0105g\u0142ego dost\u0119pu do informacji? Czym w\u0142a\u015bciwie jest informacja, gdy coraz cz\u0119\u015bciej napotykamy na gro\u017ane fake newsy, b\u0119d\u0105ce nowoczesn\u0105 form\u0105 propagandy? Czym r\u00f3\u017cni si\u0119 wojna relacjonowana na Telegramie, Facebooku, Instagramie i Tik-Toku od tej opisywanej przez tradycyjne media? Wystawa Feed of War<\/em> w Pracowni Du\u017cy Pok\u00f3j to zapis spontanicznie powstaj\u0105cych obraz\u00f3w w pierwszych dniach wojny w Ukrainie. To, co na pocz\u0105tku mia\u0142o sta\u0107 si\u0119 archiwum, zyska\u0142o form\u0119 9 projekt\u00f3w prezentuj\u0105cych r\u00f3\u017cne strategie reprezentacji konfliktu militarnego. Od kalendarium mem\u00f3w, przez galeri\u0119 zbudowan\u0105 na zasadzie konkretnych hashtag\u00f3w, a\u017c na postach influenser\u00f3w ko\u0144cz\u0105c – Feed of War<\/em> staje si\u0119 trudnym do zatrzymania kontinuum, przed\u0142u\u017ceniem wiecznego scrollowania, w kt\u00f3rym jeden obraz „wpada” na kolejny, buduj\u0105c niepokoj\u0105cy wielog\u0142os. Zebrane na wystawie prace generuj\u0105 wi\u0119cej pyta\u0144 ni\u017c odpowiedzi. <\/p>\n\n\n\nProjekt jest efektem pracy studentek i student\u00f3w 5 roku fotografii w \u0141\u00f3dzkiej Szkole Filmowej w ramach dzia\u0142a\u0144 pracowni wsp\u00f3\u0142prowadzonej przez Witka Orskiego i Krzysztofa Pijarskiego. W ramach Feed of War <\/em>swoje prace prezentuj\u0105: Maciek Berna\u015b, Estella Dandyk, Bartosz Fatek, Natalia Godek, Iulia Iarko, Michalina Kacperak, Wioletta Kulas, Alicja Lesi\u00f3w, Hanna Nawrot.<\/p>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nWi\u0119cej o wystawie dowiecie si\u0119 tutaj<\/a><\/h4>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nGlorioza. Fotografie Marii Chrz\u0105szczowej<\/em> | Fundacja Archeologii Fotografii | Warszawa | do 30.11 <\/h4>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\n![\"Jakie](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/309886259_8286347861405312_5202341289779928185_n-1024x687.jpg\")
Maria Chrz\u0105szczowa, Korze\u0144 na jasnym tle, 1945\u20131959 \u00a9 Dorota Jarecka \/ Fundacja Archeologia Fotografii \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\n„Glorioza” brzmi jak gro\u017ana choroba. Z drugiej strony przywodzi na my\u015bl s\u0142owo „gloria”, czyli z \u0142ac. „chwa\u0142a”. To budz\u0105ce niepok\u00f3j i respekt s\u0142owo w rzeczywisto\u015bci okre\u015bla rodzaj pn\u0105czy obejmuj\u0105cy 10 gatunk\u00f3w pochodz\u0105cych z tropikalnej i po\u0142udniowej Afryki. Ta egzotyczna ro\u015blina o pi\u0119knych, soczystych kolorach pono\u0107 wygina si\u0119 pod wp\u0142ywem s\u0142o\u0144ca zupe\u0142nie tak, jakby ta\u0144czy\u0142a. Jednocze\u015bnie swym kszta\u0142tem przypomina roz\u017carzony p\u0142omie\u0144 czy ognisko, gotowe strawi\u0107 wszystko, co si\u0119 do niego zbli\u017cy. <\/p>\n\n\n\n
To niejednoznaczne oblicze kwiat\u00f3w rejestruje Maria Chrz\u0105szczowa. Fotografka znana g\u0142\u00f3wnie z dokumentacji powojennej Warszawy, zajmowa\u0142a si\u0119 r\u00f3wnie\u017c fotografi\u0105 eksperymentaln\u0105. Robi\u0105c zdj\u0119cia misternie uk\u0142adanych w swoim domowym studiu floralnych kompozycji, tworzy\u0142a mroczne obrazy nieprzeniknionej natury. <\/p>\n\n\n\n
W zestawieniu z ogromem dokumentacji architektonicznej temat ten mo\u017ce wydawa\u0107 si\u0119 marginalny w tw\u00f3rczo\u015bci Chrz\u0105szczowej, a jednak trudno oprze\u0107 si\u0119 wra\u017ceniu, \u017ce obrazy ro\u015blin \u2013 intymne, nasycone szczeg\u00f3lnym \u0142adunkiem emocjonalnym \u2013 by\u0142y dla artystki wa\u017cne – <\/em><\/p>czytamy w tek\u015bcie do wystawy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\nZdj\u0119cia kwiat\u00f3w na og\u00f3\u0142 by\u0142y deprecjonowane jako podgatunek fotografii i jednocze\u015bnie tzw. „sztuka kobieca”. Przeznaczone raczej do magazyn\u00f3w czy na poczt\u00f3wki, traktowane by\u0142y bardziej jak rzemios\u0142o ni\u017c sztuka. Trudno jednoznacznie powiedzie\u0107, gdzie docelowo mia\u0142y znale\u017a\u0107 si\u0119 te produkowane przez Chrz\u0105szczow\u0105. Brak tej wiedzy nie przeszkadza jednak w kontemplacji cz\u0119sto mrocznych i intryguj\u0105cych obraz\u00f3w naszych nie-ludzkich kompan\u00f3w. <\/p>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nSprawd\u017a szczeg\u00f3\u0142y wydarzenia<\/a><\/h4>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nTumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit<\/em> | CSW Toru\u0144 | 13.11.2022 do 16.04.2023<\/h4>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\n![\"Jakie](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/MF-plakat-PL-HQ-cropped-2-820x510-1.jpg\")
Tumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit, mat. promocyjne CSW Toru\u0144 <\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\nW listopadzie w Toruniu czeka nas prawdziwy tumult. Zbli\u017caj\u0105ca si\u0119 wielkimi krokami wystawa „Tumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit” jest pierwsz\u0105 tak obszern\u0105 prezentacj\u0105 ekspresjonistycznego malarstwa niemieckiego w Polsce. <\/strong>Kuratorowana przez Marka \u017bydowicza wystawa towarzyszy Festiwalowi Filmowemu EnergaCamerimage.<\/p>\n\n\n\nNowy ekspresjonizm niemiecki postrzega si\u0119 jako jeden z ostatnich wielkich artystycznych ruch\u00f3w XX wieku. Sukces m\u0142odych artyst\u00f3w zza naszej zachodniej granicy, kt\u00f3rych tw\u00f3rczo\u015b\u0107 zyska\u0142a du\u017c\u0105 popularno\u015b\u0107 w latach 80., uznawany by\u0142 za symbol powrotu do malarstwa figuratywnego w sztuce<\/em> – <\/p>czytamy w tek\u015bcie do wystawy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\nTakich artyst\u00f3w skupia\u0142a w latach 80. formacja M\u00fclheimer Freiheit, kt\u00f3rej nazwa pochodzi od adresu pracowni w zaniedbanej kamienicy przy ulicy M\u00fclheimer Freiheit nr 110 w Kolonii. M\u00f3wiono o nich „tw\u00f3rcy bez ideologii”. Hans Peter Adamski, Peter B\u00f6mmels, Walter Dahn, Ji\u0159\u00ed Georg Dokoupil, Gerard Kever oraz Gerhard Naschberger nie mieli \u017cadnych skonkretyzowanych za\u0142o\u017ce\u0144 programowych, dzia\u0142ali bez jakiegokolwiek g\u00f3rnolotnego manifestu, odcinali si\u0119 od sztuki zaanga\u017cowanej i polityki. Swoje malarstwo okre\u015blali jako \u201ejako tanie, szybkie medium, kt\u00f3re zaspokaja potrzeby bycia ze sztuk\u0105 na co dzie\u0144, \u017cycia artystycznego, kt\u00f3re jest r\u00f3wnie\u017c, ale nie tylko, romantyczne\u201d. Jednocze\u015bnie ho\u0142dowali niepohamowanej ekspresji, cz\u0119sto w brutalny i groteskowy spos\u00f3b ukazuj\u0105c te zdecydowanie ciemniejsze strony ludzkiej egzystencji. <\/p>\n\n\n\n
Wystawie towarzyszy\u0107 b\u0119dzie przegl\u0105d film\u00f3w prezentuj\u0105cych sztuk\u0119 i kultur\u0119 lat 80. <\/p>\n\n\n\n
- <\/figure><\/li><\/figure><\/li><\/ul>
Dokumentacja wystawy „Z przodu lwem by\u0142a, z ty\u0142u w\u0119\u017cem” w galerii Piana, mat. promocyjne \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n <\/div>\n\n\n\nLegendarna chimera to stw\u00f3r o g\u0142owie lwa, ciele kozy i ogonie w\u0119\u017ca. Dziecko Tyfona i Echidny pojawia si\u0119 w greckich mitach czy Iliadzie, \u017ceby powr\u00f3ci\u0107 z now\u0105 si\u0142\u0105 w dekadenckim okresie fin de si\u00e8cle<\/em>, u schy\u0142ku wieku XIX, jako synonim destabilizacji. Przedstawiana cz\u0119sto pod postaci\u0105 tajemniczej p\u00f3\u0142-kobiety, p\u00f3\u0142-zwierz\u0119cia, staje si\u0119 symbolem aberracji, zmiany, rewolucji. Tak zatytu\u0142owane by\u0142o m.in. pismo literacko-artystyczne wydawane nieregularnie w latach 1901\u20131907 przez Zenona Przesmyckiego (pseudonim Miriam), gdzie publikowali czo\u0142owi przedstawiciele M\u0142odej Polski. Styl ten charakteryzowa\u0142 si\u0119 poczuciem kryzysu warto\u015bci i zwrotem w stron\u0119 tego, co intuicyjne, irracjonalne i fantastyczne. Chimera, jako patchworkowy, trudny do zaklasyfikowania tw\u00f3r, nawiedza nas w okresach spo\u0142ecznej niepewno\u015bci. O czym \u015bwiadczy \u00f3w powr\u00f3t w pracach Paw\u0142a Olszczy\u0144skiego?<\/p>\n\n\n\n
Arty\u015bcie kategoria chimery s\u0142u\u017cy do rozmontowania kanonu w sztuce. Inspiruj\u0105c si\u0119 tradycyjn\u0105 ceramik\u0105 krakowsk\u0105 – m.in. pracami Konstantego Laszczki czy Jana Szczepkowskiego – Olszczy\u0144ski tworzy swoje „potworne” wazy i kadzielnice. Kapry\u015bne stwory („chimeryczny” cz\u0119sto oznacza\u0142 „kapry\u015bny”) oplataj\u0105 klasyczne formy swoimi gi\u0119tkimi cia\u0142ami „psuj\u0105c” zastany \u0142ad i porz\u0105dek. <\/p>\n\n\n\n
Chimera staje si\u0119 figur\u0105, kt\u00f3ra akcentuje swoj\u0105 niejednoznaczno\u015b\u0107 i nierozstrzygalno\u015b\u0107, by w\u0142a\u015bnie w niemo\u017cliwo\u015bci ustabilizowania odnale\u017a\u0107 si\u0142\u0119. W czasach hybrydycznej to\u017csamo\u015bci kulturowej, opieraj\u0105cej si\u0119 sta\u0142ym klasyfikacjom, binarnym opozycjom i normatywnym wzorcom zachowa\u0144, przy pomocy pazur\u00f3w i szpon\u00f3w chimera walczy o pe\u0142noprawn\u0105 podmiotowo\u015b\u0107<\/em> – <\/p>pisze kuratorka Zofia Ma\u0142ysa-Janczy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n
Z krakowskimi chimerami mo\u017cecie si\u0119 spotka\u0107 do 5.11 w galerii Piana. <\/p>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nCa\u0142y tekst kuratorski przeczytacie tutaj<\/a><\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nFeed of War<\/em> | wystawa grupowa | Pracownia Du\u017cy Pok\u00f3j | Warszawa | do 17.11<\/h4>\n\n\n\n
Dokumentacja wernisa\u017cu „Feed of War” w Pracowni Du\u017cy Pok\u00f3j, mat. promocyjne \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n <\/div>\n\n\n\nCzym jest wojna w dobie social medi\u00f3w? Czy ci\u0105g\u0142e postowanie mo\u017ce by\u0107 r\u00f3wnie\u017c reakcj\u0105 obronn\u0105 na stres? Jak konstruowane s\u0105 przekazy na temat konflikt\u00f3w zbrojnych w czasach globalizacji i ci\u0105g\u0142ego dost\u0119pu do informacji? Czym w\u0142a\u015bciwie jest informacja, gdy coraz cz\u0119\u015bciej napotykamy na gro\u017ane fake newsy, b\u0119d\u0105ce nowoczesn\u0105 form\u0105 propagandy? Czym r\u00f3\u017cni si\u0119 wojna relacjonowana na Telegramie, Facebooku, Instagramie i Tik-Toku od tej opisywanej przez tradycyjne media? Wystawa Feed of War<\/em> w Pracowni Du\u017cy Pok\u00f3j to zapis spontanicznie powstaj\u0105cych obraz\u00f3w w pierwszych dniach wojny w Ukrainie. To, co na pocz\u0105tku mia\u0142o sta\u0107 si\u0119 archiwum, zyska\u0142o form\u0119 9 projekt\u00f3w prezentuj\u0105cych r\u00f3\u017cne strategie reprezentacji konfliktu militarnego. Od kalendarium mem\u00f3w, przez galeri\u0119 zbudowan\u0105 na zasadzie konkretnych hashtag\u00f3w, a\u017c na postach influenser\u00f3w ko\u0144cz\u0105c – Feed of War<\/em> staje si\u0119 trudnym do zatrzymania kontinuum, przed\u0142u\u017ceniem wiecznego scrollowania, w kt\u00f3rym jeden obraz „wpada” na kolejny, buduj\u0105c niepokoj\u0105cy wielog\u0142os. Zebrane na wystawie prace generuj\u0105 wi\u0119cej pyta\u0144 ni\u017c odpowiedzi. <\/p>\n\n\n\n
Projekt jest efektem pracy studentek i student\u00f3w 5 roku fotografii w \u0141\u00f3dzkiej Szkole Filmowej w ramach dzia\u0142a\u0144 pracowni wsp\u00f3\u0142prowadzonej przez Witka Orskiego i Krzysztofa Pijarskiego. W ramach Feed of War <\/em>swoje prace prezentuj\u0105: Maciek Berna\u015b, Estella Dandyk, Bartosz Fatek, Natalia Godek, Iulia Iarko, Michalina Kacperak, Wioletta Kulas, Alicja Lesi\u00f3w, Hanna Nawrot.<\/p>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nWi\u0119cej o wystawie dowiecie si\u0119 tutaj<\/a><\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nGlorioza. Fotografie Marii Chrz\u0105szczowej<\/em> | Fundacja Archeologii Fotografii | Warszawa | do 30.11 <\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nMaria Chrz\u0105szczowa, Korze\u0144 na jasnym tle, 1945\u20131959 \u00a9 Dorota Jarecka \/ Fundacja Archeologia Fotografii \/ Jakie wystawy zobaczy\u0107 w listopadzie?<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n <\/div>\n\n\n\n„Glorioza” brzmi jak gro\u017ana choroba. Z drugiej strony przywodzi na my\u015bl s\u0142owo „gloria”, czyli z \u0142ac. „chwa\u0142a”. To budz\u0105ce niepok\u00f3j i respekt s\u0142owo w rzeczywisto\u015bci okre\u015bla rodzaj pn\u0105czy obejmuj\u0105cy 10 gatunk\u00f3w pochodz\u0105cych z tropikalnej i po\u0142udniowej Afryki. Ta egzotyczna ro\u015blina o pi\u0119knych, soczystych kolorach pono\u0107 wygina si\u0119 pod wp\u0142ywem s\u0142o\u0144ca zupe\u0142nie tak, jakby ta\u0144czy\u0142a. Jednocze\u015bnie swym kszta\u0142tem przypomina roz\u017carzony p\u0142omie\u0144 czy ognisko, gotowe strawi\u0107 wszystko, co si\u0119 do niego zbli\u017cy. <\/p>\n\n\n\n
To niejednoznaczne oblicze kwiat\u00f3w rejestruje Maria Chrz\u0105szczowa. Fotografka znana g\u0142\u00f3wnie z dokumentacji powojennej Warszawy, zajmowa\u0142a si\u0119 r\u00f3wnie\u017c fotografi\u0105 eksperymentaln\u0105. Robi\u0105c zdj\u0119cia misternie uk\u0142adanych w swoim domowym studiu floralnych kompozycji, tworzy\u0142a mroczne obrazy nieprzeniknionej natury. <\/p>\n\n\n\n
W zestawieniu z ogromem dokumentacji architektonicznej temat ten mo\u017ce wydawa\u0107 si\u0119 marginalny w tw\u00f3rczo\u015bci Chrz\u0105szczowej, a jednak trudno oprze\u0107 si\u0119 wra\u017ceniu, \u017ce obrazy ro\u015blin \u2013 intymne, nasycone szczeg\u00f3lnym \u0142adunkiem emocjonalnym \u2013 by\u0142y dla artystki wa\u017cne – <\/em><\/p>czytamy w tek\u015bcie do wystawy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n
Zdj\u0119cia kwiat\u00f3w na og\u00f3\u0142 by\u0142y deprecjonowane jako podgatunek fotografii i jednocze\u015bnie tzw. „sztuka kobieca”. Przeznaczone raczej do magazyn\u00f3w czy na poczt\u00f3wki, traktowane by\u0142y bardziej jak rzemios\u0142o ni\u017c sztuka. Trudno jednoznacznie powiedzie\u0107, gdzie docelowo mia\u0142y znale\u017a\u0107 si\u0119 te produkowane przez Chrz\u0105szczow\u0105. Brak tej wiedzy nie przeszkadza jednak w kontemplacji cz\u0119sto mrocznych i intryguj\u0105cych obraz\u00f3w naszych nie-ludzkich kompan\u00f3w. <\/p>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nSprawd\u017a szczeg\u00f3\u0142y wydarzenia<\/a><\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nTumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit<\/em> | CSW Toru\u0144 | 13.11.2022 do 16.04.2023<\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\nTumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit, mat. promocyjne CSW Toru\u0144 <\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n <\/div>\n\n\n\nW listopadzie w Toruniu czeka nas prawdziwy tumult. Zbli\u017caj\u0105ca si\u0119 wielkimi krokami wystawa „Tumult w malarstwie lat 1979\u20131985 \/ Made in Cologne. M\u00fclheimer Freiheit” jest pierwsz\u0105 tak obszern\u0105 prezentacj\u0105 ekspresjonistycznego malarstwa niemieckiego w Polsce. <\/strong>Kuratorowana przez Marka \u017bydowicza wystawa towarzyszy Festiwalowi Filmowemu EnergaCamerimage.<\/p>\n\n\n\n
Nowy ekspresjonizm niemiecki postrzega si\u0119 jako jeden z ostatnich wielkich artystycznych ruch\u00f3w XX wieku. Sukces m\u0142odych artyst\u00f3w zza naszej zachodniej granicy, kt\u00f3rych tw\u00f3rczo\u015b\u0107 zyska\u0142a du\u017c\u0105 popularno\u015b\u0107 w latach 80., uznawany by\u0142 za symbol powrotu do malarstwa figuratywnego w sztuce<\/em> – <\/p>czytamy w tek\u015bcie do wystawy. <\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n
Takich artyst\u00f3w skupia\u0142a w latach 80. formacja M\u00fclheimer Freiheit, kt\u00f3rej nazwa pochodzi od adresu pracowni w zaniedbanej kamienicy przy ulicy M\u00fclheimer Freiheit nr 110 w Kolonii. M\u00f3wiono o nich „tw\u00f3rcy bez ideologii”. Hans Peter Adamski, Peter B\u00f6mmels, Walter Dahn, Ji\u0159\u00ed Georg Dokoupil, Gerard Kever oraz Gerhard Naschberger nie mieli \u017cadnych skonkretyzowanych za\u0142o\u017ce\u0144 programowych, dzia\u0142ali bez jakiegokolwiek g\u00f3rnolotnego manifestu, odcinali si\u0119 od sztuki zaanga\u017cowanej i polityki. Swoje malarstwo okre\u015blali jako \u201ejako tanie, szybkie medium, kt\u00f3re zaspokaja potrzeby bycia ze sztuk\u0105 na co dzie\u0144, \u017cycia artystycznego, kt\u00f3re jest r\u00f3wnie\u017c, ale nie tylko, romantyczne\u201d. Jednocze\u015bnie ho\u0142dowali niepohamowanej ekspresji, cz\u0119sto w brutalny i groteskowy spos\u00f3b ukazuj\u0105c te zdecydowanie ciemniejsze strony ludzkiej egzystencji. <\/p>\n\n\n\n
Wystawie towarzyszy\u0107 b\u0119dzie przegl\u0105d film\u00f3w prezentuj\u0105cych sztuk\u0119 i kultur\u0119 lat 80. <\/p>\n\n\n\n
![\"Jakie](\"https:\/\/goingapp.pl\/more\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/312265656_5453485354706241_334210786820786108_n-1024x525.jpg\")