Ta strona używa plików cookie. Dowiedz się więcej

DOMAIN (╯°□°)╯︵ ┻━┻

  • Festiwal

DOMAIN (╯°□°)╯︵ ┻━┻

Sobota, 16 października 2021

19:00

od 70 zł
informacja organizatora

Sold out online. Limited tickets at the door after 7pm - no guarantees

For English scroll down.

PL: Wieczór w ICE otworzy solowy występ chicagowskiej kompozytorki, klarnecistki i wokalistki działającej pod pseudonimem Angel Bat Dawid. To jedna z ciekawszych postaci we współczesnej muzyce. Sławę przyniósł jej solowy album „The Oracle” oraz zaskakujący „Live”, w którym artystka stanęła na czele jazzowego zespołu. Następnie premiera stworzonego specjalnie na tegoroczny Unsound wspólnego projektu polskich perkusistów – Huberta Zemlera oraz Miłosza Pękały. Artyści zagrają utwory amerykańskiej producentki Jlin oraz własne kompozycje inspirowane muzyką filmową i teatralną Krzysztofa Pendereckiego. Towarzyszyć im będzie polski pianista i kompozytor Grzegorz Tarwid oraz artysta wizualny Wiktor Podgórski VTR. Przed nami także nowy projekt Shackeltona & Wacława Zimpela napisany na klarnet, elektronikę oraz głos. Na scenie pojawią się wokalistki Barbara Kinga Majewska oraz Aleksandra Klimczak. Jak sugeruje sam tytuł „The Spirit Still Remains” jest to muzyka rytualna, opowiadająca o relacji pomiędzy życiem i śmiercią.

EN: Opening this evening’s program is a solo show from Angel Bat Dawid, a U.S jazz clarinetist, singer and composer who has emerged as one of the most distinctive voices in contemporary music. An Unsound-commissioned project sees Polish percussionists Miłosz Pękala and Hubert Zemler, pianist Grzegorz Tarwid and visual artist Wiktor Podgórski VTR perform reinterpretations of theatre and film scores by Penderecki, along with two pieces by electronic musician Jlin. The UK’s Shackleton has one foot in the club and experimental scenes, while Poland’s Wacław Zimpel is one of Poland’s most adventurous multi-instrumentalists, composers and producers. In another commissioned work, they present the premiere of their new collaboration The Spirit Still Remains, involving alto clarinet, electronics and voice with Barbara Kinga Majewska and Aleksandra Klimczak. Broadly understood as ritual and devotional music, the work will explore transcendence, love and death.

miejsce

ICE Kraków Congress Centre

Kraków, Marii Konopnickiej 17

ICE Kraków Congress Center jest obiektem nad Wisłą, spełniającym różnorodne funkcje. Jego położenie w pobliżu węzłów komunikacyjnych miasta, ułatwia dotarcie dla odwiedzających na liczne kongresy, konferencje, koncerty, spektakle teatralne, wystawy, czy inne wydarzenia społeczne lub kulturalne. Budynek o łącznej powierzchni użytkowej blisko 40 tysięcy metrów kwadratowych zaplanowano już pierwotnie na początku XXI wieku. Na skutek zmian koncepcyjnych projekt ukończono ostatecznie w 2010 roku, aby po 4 latach otworzyć nowo powstałą instytucję. Przez ten czas Centrum zyskało nieprzeczernianą renomę i prestiż. Obecność ogromnej sali audytoryjnej, teatralnej, licznych pomieszczeń konferencyjnych pozwala na opanowanie setek lub tysięcy przedsięwzięć rocznie. Premierowy koncert pod tytułem "2014. Tu i teraz" miał miejsce 16 października i został oparty o muzykę Zbigniewa Preisnera oraz libretto Ewy Lipskiej. Od tego momentu obiekt gości osobistości ze świata sztuki, muzyki, piosenki. Na scenie ICE gościli między innymi kanadyjski piosenkarz Garou, wokalistka jazzowa Dianne Reeves, Leszek Możdżer, Arturo Sandoval, Grzegorz Turnau, czy też operowy głos Elīny Garanča. Po deskach przechodzili ponadto wirtuozi instrumentów, jak na przykład węgierski pianista Peter Bence, bądź Bel Souno. Nie sposób nie wspomnieć o współczesnych gwiazdach muzyki rozrywkowej w Polsce, czyli Edycie Górniak, Andrzeju Gromali pod pseudonimem artystycznym Gromee oraz Monice Brodce. Widzowie spragnieni cyklicznych wydarzeń zostaną usatysfakcjonowani dzięki licznym spektaklom, wręczeniom nagród, lub przedstawieniom poświęconym pamięci Marka Grechuty, Zbigniewa Wodeckiego lub innym okolicznościowym uroczystościom. Liczne koncerty będące hołdem dla osobistości ze świata kultury na stałe zapisały się do kalendarza Centrum.

inne wydarzenia w tym miejscu
  • CANDYMAN LIVE ᕕ༼•̀︿•́༽ᕗ) Candyman Live Score: Robert Aiki Aubrey Lowe & Ensemble. Presented with FMF

    Piątek, 15 października 2021

    Kraków

    Tickets online, and at the door.For English scroll down.PLW poprzednich latach Unsound prezentował już ścieżki dźwiękowe do takich seriali jak „Czarnobyl” i „Stranger Things”. Podczas koncertów skupialiśmy się nie na obrazie filmowym, lecz na dźwiękach i budującej klimat grze światła. Tak będzie i tym razem. Na tegorocznym festiwalu odbędzie się premiera muzyki do horroru zatytułowanego „Candyman”, będącego remakiem produkcji z lat 90. Jej autorem jest amerykański kompozytor i multiinstrumentalista Robert Aiki Aubrey Lowe. Jak mówi sam artysta: „Ta praca to elektroakustyczna ścieżka, które powstała dzięki współpracy wielu ludzi. Jest efektem badań nad doświadczeniem traumy wpisanym w czarne ciala i obecnym w kulturze tworzonej przez czarną społeczność”. Robert Aiki Aubrey Lowe to twórca znany z solowych nagrań, dokonywanych pod pseudonimem Lichens. Przy pomocy syntezatora modularnego artysta tworzy idealne do głębokiego słuchania futurystyczne pejzaże, pełne odgłosów natury i tajemniczych wokali. Na scenie będzie mu towarzyszyć piętnastoosobowy zespół, w którego składzie znaleźli/znalazły się: Matthew Morandi, Randall Dunn, Brent Arnold, perkusista Hubert Zemler, wiolonczelistka Resina oraz muzycy z krakowskiej Spółdzielni Muzycznej Contemporary Ensemble. Będzie to wyjątkowe wydarzenie, dedykowane nie tylko fanom horrorów. Projekt realizowany jest we współpracy z Krakowskim Festiwalem Muzyki Filmowej. Wieczór otworzy Aleksandra Słyż – polska kompozytorka, sound designerka i realizatorka dźwięku zafascynowaną relacją pomiędzy ciałem, technologią i dźwiękiem. EN.Unsound previously presented the world premieres of the live scores to the hit TV series Stranger Things and Chernobyl, each an immersive, atmospheric experience in their own right. Now Unsound presents the premiere of Candyman Live by Robert Aiki Aubrey Lowe, a 70-minute show drawing on his music for the 2021 sequel to the horror classic. Robert says: ‘This presentation is an electro acoustic score that is the culmination of months of collaboration and investigation of the folklore attributed to the trauma of black bodies. The intention was to produce a sonic landscape that existed as a character within the film while honoring the cinematic legacy of the story as well as the universe created by Clive Barker.’ Lowe’s main instruments are his own voice, modular synthesizers and effects, field recordings and more. He will be joined on stage by a 15-person ensemble including artists Matthew Morandi, Randall Dunn, Brent Arnold, Hubert Zemler, Resina and musicians and singers from Kraków's Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble. The result will be a memorable experience for fans of experimental music, film scores and horror.Opening the evening is Aleksandra Słyż, a Polish composer and sound artist fascinated by the connections between the human body, technology and sound.Co-presented with Kraków Film Music Festival.

  • Mela Koteluk & Kwadrofonik "Astronomia poety. Baczyński” | Kraków [ZMANA DATY]

    Poniedziałek, 8 listopada 2021

    Kraków

    Zwycięzca Fryderyka 2021 w kategorii Album Roku Muzyka PoetyckaWyjątkowe wydarzenie muzyczne – Mela Koteluk, Kwadrofonik - koncerty promujące ich album „Astronomia poety. Baczyński” z piosenkami na podstawie wierszy Krzysztofa Kamila Baczyńskiego. Wybór poezji, kompozycje i koncepcja muzyczna projektu są wspólnym dziełem Meli Koteluk oraz Bartka Wąsika, pianisty z kwartetu Kwadrofonik, który jest również autorem aranżacji. Od samego początku przyświecała nam intencja, by pokazać Baczyńskiego jako pacyfistę i mistyka, człowieka zakochanego w życiu. Zdołaliśmy odtworzyć czyste i jasne oblicze Krzysztofa oraz zwrócić uwagę na niezwykłą wrażliwość i uniwersalność jego twórczości. Zdaje się, że jego błyskotliwe spostrzeżenia na temat świata i ludzi wynikały bardziej z wybitnego zmysłu obserwacji i intuicji niż z doświadczenia życiowego, które zostało tak wcześnie przerwane – mówią artyści. Koncerty:1.09 Szczecin - Filharmonia im. M. Karłowicza08.09 Rybnik - Teatr Ziemi Rybnickiej 08.11 Kraków - ICE Kraków26.09 Łódź - Wytwórnia27.09 Rzeszów - G2A Arena - Centrum Wystawienniczo Kongresowe 28.09 Lublin - Centrum Spotkania Kultur02.10 Warszawa - Palladium05.10 Wrocław - Narodowe Forum Muzyki11.10 Bydgoszcz - Filharmonia Pomorska29.10 Gdańsk - Stary ManeżMela Koteluk – wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Laureatka Fryderyków w kategoriach „Debiut roku”, „Artystka roku”, „Album roku – pop alternatywny” oraz wielu prestiżowych nagród. Popularność zyskała m.in. za sprawą świetnie przyjętego albumu „Spadochron”, który ukazał się w 2012 r. Drugi album „Migracje”, wydany w 2014 r., ugruntował pozycję wokalistki, osiągając status podwójnej platynowej płyty i powtarzając sukces jej debiutanckiego krążka. Jesienią 2018 r. ukazała się trzecia płyta artystki – „Migawka”, która została wyróżniona Fryderykiem 2019 w kategorii „Album roku – pop alternatywny”. Mela ma na swoim koncie setki koncertów w ramach festiwali i autorskich tras koncertowych. Współpracowała m.in. z Czesławem Mozilem, Hanią Rani, Smolikiem, Danielem Bloomem czy Fiszem. Kwadrofonik – laureat Paszportu „Polityki”; dzięki niekonwencjonalnemu instrumentarium jest jedynym tego typu kwartetem w Polsce i jednym z niewielu na świecie. Zespół tworzą pianiści Emilia Sitarz i Bartek Wąsik oraz perkusiści Magdalena Kordylasińska-Pękala i Piotr Maślanka (od 2020 r.). Kwadrofonik ma na koncie liczne nagrody, w tym Grand Prix Festiwalu Nowa Tradycja, nagrodę Europejskiej Unii Radiowej, zwycięstwo w konkursie Folkowy Fonogram Roku za debiutancki album „Folklove” oraz „Requiem ludowe” z udziałem Adama Struga. Występowali w większości krajów europejskich, w Azji i obu Amerykach, m.in. w słynnym Carnegie Hall czy w Filharmonii Berlińskiej. Grali podczas festiwali folkowych i muzyki współczesnej, a także na scenach filharmonicznych oraz offowych. Współpracowali m.in. z Dorotą Miśkiewicz, Janem Komasą czy Arturem Rojkiem. „Astronomia poety. Baczyński” // Mela Koteluk & Kwadrofonik to kolejny projekt muzyczny Muzeum Powstania Warszawskiego, które wydało tak znakomite albumy, jak „Fogg – pieśniarz Warszawy” w wykonaniu zespołu Młynarski-Masecki Jazz Camerata Varsoviensis, „Jestem przestrzeń” Moniki Borzym, „Historie” Andrzeja Smolika, Natalii Grosiak i Miuosha czy „Placówka ’44” w wykonaniu zespołu Voo Voo i ich gości.

  • „CUDZOZIEMKI W RAJU KOBIET” | KONCERT FINAŁOWY 57.SFP

    Niedziela, 17 października 2021

    Kraków

    Koncert „Cudzoziemki w raju kobiet” będzie wydarzeniem wyjątkowym.**Renata Przemyk, Katarzyna Groniec, Dorota Miśkiewicz, Joanna Lewandowska, Paulina Lenda-Kozub i Natalia Skorupka**(w większości laureatki Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie) zaśpiewają piosenki Katarzyny Nosowskiej w nowych aranżacjach przygotowanych przez **Miłosza Wośko**. W koncercie nie zabraknie tekstów Nosowskiej z początków Jej artystycznej drogi z zespołem Hey, a także z późniejszego okresu czyli Jej solowej działaności. Reżyserem i pomysłodawcą koncertu jest laureat Studenckiego Festiwalu Piosenki - **Jarosław Wasik**. Koncert jest częścią 57. Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie (13-17.10.2021), najstarszego Festiwalu piosenki autorskiej w Polsce.Studencki Festiwal Piosenki w Krakowie w swojej ponad półwiecznej historii oparł się trendom obniżenia wartości kulturalnych treści. Przez wszystkie lata istnienia w zawierusze historii współczesnej Polski trwał wiernie na straży artystycznego wyrazu, promując twórców niebanalnych i polską twórczość, szczególnie zaś twórczość debiutancką, którą chce przekazywać swoim wiernym słuchaczom i uczestnikom. Zarówno Festiwal jak i artyści z nim związani na trwale wpisali się w rozwój polskiej kultury i sztuki. Na Festiwalu swoje pierwsze kroki artystycznej kariery stawiali m.in. Ewa Demarczyk, Marek Grechuta, Maryla Rodowicz, Jacek Kaczmarski, Jan Wołek, Piotr Rogucki, Adam Nowak, Zbigniew Zamachowski, Piotr Szczepanik, Stanisław Soyka, Lech Janerka, Renata Przemyk, Grzegorz Turanu i inni.Więcej informacji:[https://www.facebook.com/StudenckiFestiwalPiosenki](http://)[http://studenckifestiwal.pl/index.php/program/](http://)

  • Simon & Garfunkel Story | Kraków

    Czwartek, 9 grudnia 2021

    Kraków

    The Simon and Garfunkel StoryThe Simon and Garfunkel Story to pełen emocji koncert, przenoszący w świat muzyki najsłynniejszego duetu wokalnego lat 60. Simon and Garfunkel trafiali wówczas do serc publiczności, osiągając popularność równą innym legendom rocka: The Beatles czy The Rolling Stones. Subtelne melodie i harmonia, w jaką układają się głosy Paula Simona i Arta Garfunkla, niezmiennie oczarowują słuchaczy – również współcześnie. Dlatego właśnie w pięćdziesiątą rocznicę powstania grupy na londyńskim West Endzie wystawiono widowisko poświęcone temu niezwykłemu duetowi. Koncerty zachwyciły brytyjską publiczność, co znalazło odzwierciedlenie w wyprzedanych salach, owacjach na stojąco i entuzjastycznych recenzjach, jakie pojawiły się m.in. w BBC: show został opisany jako „fantastyczny, autentyczny i ekscytujący”. Po tak gorącym przyjęciu „The Simon and Garfunkel Story” wyrusza w światowe tournée, obejmujące również Polskę. Podczas tego poruszającego tribute show wybrzmią największe przeboje zespołu: „Mrs. Robinson”, „Cecilia” czy „Bridge over Troubled Water”, a towarzyszyć im będą projekcje archiwalnych zdjęć i filmów, tworząc prawdziwie niepowtarzalne i zapadające w pamięć muzyczne wydarzenie.

podobne wydarzenia
  • Festiwal

    Dzisiaj, 22:00

    Klub 89, Kraków, od 40 zł

    Sold out online. Limited tickets at the door after midnight depending on capacity - you may need to waitFor English scroll down.PL: Pierwsza taneczna impreza w ramach tegorocznego Unsoundu odbędzie się w podziemiach Hotelu Forum – w przestrzeni, która kiedyś funkcjonowała pod szyldem Klub 89. Tego wieczoru ponownie odwiedzimy to niepowtarzalne miejsce! Wieczór otworzy Charlie – lokalna DJ-ka, której synthowy live set idealnie pasuje do wystroju wnętrza, utrzymanego w ejtisowej estetyce. Następnie, z live setem zapowiadającym nowy album pojawi się AYA. Tego wieczoru na scenie zobaczymy także LCY, brytyjską producentkę znaną z mrocznych, perkusyjnych brzmień, krakowskiego Sempreya oraz pochodzącego z Warszawy queerowego artystę Avtomata, którego najnowsza EP-ka nosi tytuł „Doolska”. Semprey i Avtomat swoje ostatnie nagrania wydali nakładem wydawnictwa Tańce. **Wydarzenie nie jest objęte karnetem i wymaga zakupu dodatkowego biletu.**EN: An intimate opening party taking place in the former Unsound club beneath Hotel Forum, known as 89 (tonight we’re using the name again!). The program starts with Charlie, from Kraków, playing an opening synth set fitting to the club’s 80s communist-era decor, followed by a live experimental show from AYA (FKA LOFT) ahead of the release of her new album on Hyperdub. DJ sets come from Bristol’s LCY, along with Kraków’s Semprey and Warsaw’s Avtomat, representing the local label Tańce. Note: this event requires a ticket on top of the festival pass.

  • Festiwal
    Elektronika

    Jutro, 21:00

    Nowa Rezydencja, Kraków, od 70 zł

    Sold out online. Tickets at the door after midnight depending on capacity - you may need to waitFor English scroll down.PL:Mówi się, że mniej znaczy więcej i tak jest w przypadku tego wydarzenia. Pomimo mniejszej niż zwykle liczby artystów i artystek, podczas Firewall usłyszymy wyjątkowo dużo różnorodnej muzyki: od eksperymentalnej elektroniki, przez rap aż po techno. W towarzystwie perkusisty pojawi się warszawski producent Lutto Lento – będziemy mieli okazję posłuchać na żywo jego ostatniego albumu „Legendo”, który jest dźwiękową opowieścią z gatunku weird fiction. Na scenie pojawi się także pochodząca z Tennessee raperka bbymutha. Artystka odwołała swój występ na warszawskim festiwalu Ephemera, ale udało nam się zaprosić ją ponownie, tym razem do Krakowa. Ponadto, po 10 latach nieobecności na Unsound wraca MMM, uwielbiany przez publiczność projekt tworzony przez Errorsmith oraz Fiedela, rezydenta berlińskiego klubu Berghain. Będzie to pierwsze wykonanie ich nowego materiału, który za niedługo zostanie wydany na płycie. Reszta wydarzenia należy do techno, ponieważ za dekami pojawi się wyjątkowy duet: polska gwiazda techno VTSS zagra w premierowym secie z kanadyjską Chippy Nonstop. Czy to będzie ostatni występ tej nocy? Sprawdzajcie nasze kolejne ogłoszenia! EN:Less is more, they say, and despite pandemic-era Unsound being scaled back this year, we’ve worked to encompass a range of music in our late-night programs. Tonight’s offerings include Polish producer Lutto Lento pairing with a live drummer to present his 2021 album Legendo, described as ‘a work of sonic weird fiction’. Tennessee rapper bbymutha couldn’t make it to Unsound’s Ephemera Festival in Warsaw, but we’ve managed to bring her to Unsound-proper for the last date of her tour. MMM – the legendary duo made up of Berliners Errorsmith and Fiedel – will present the world premiere of a new show tied to their upcoming album; expect the unexpected! (Fun fact: Errorsmith presented the premiere live show of his already classic album Superlative Fatigue at Unsound.) The night also includes the blazing debut b2b set from Polish techno star VTSS and Toronto’s Chippy Nonstop. We’ll soon add a couple more names – stay tuned.

  • Festiwal

    Sobota, 16 października 2021, 14:30

    Teatr Łaźnia Nowa, Kraków, od 40 zł

    Tickets online, and at the doorFor English scroll down.PL: Wspólnotowe słuchowisko Zosi Hołubowskiej i Julii Giertz powstało na zeszłoroczną, online’owa edycję festiwalu. W tym roku artystki przygotowały wspólnotowe doświadczenie w realu, łączące w sobie głos, muzykę, choreografię i elementy scenograficzne. Twórczynie opisują swój projekt, jako „dźwiękową ceremonię godzenia się ze stanem zawieszenia”. To zarazem medytacja, muzyczna opowieść, ale i esej dźwiękowy, inspirowany lamentacjami oraz nieszporami. **Ze względu na ograniczenia dotyczące liczby osób w Łaźni Nowej, koncert „Community of Grieving” nie jest objęty karnetem i wymaga zakupu dodatkowego biletu. | This performance is not included in the Unsound pass – an extra ticket is required.**EN: Created by Zosia Hołubowska & Julia Giertz, Community of Grieving was originally commissioned for Unsound 2020 online as a shared collective listening piece. Described as ‘an audio ritual to collectively submit into intermission’, the piece draws on traditions of vesper and lament and merges sonic meditation, narration, and audio essay. In an extended Unsound commission, Community of Grieving will now take the form of a live performance involving electronic music, vocals, choreography and set design.Note: this performance is not included in the Unsound pass – an extra ticket is required.