Ta strona używa plików cookie. Dowiedz się więcej

Ichiko Aoba [JP] + AcidSitter

  • Koncert

Ichiko Aoba [JP] + AcidSitter

Piątek, 22 października 2021

20:00

od 30 zł
Kup biletBilety aktualnie niedostępne w Going.
informacja organizatora

Front Row Heroes i Klub RE zapraszają Was na koncert zespołów Ichiko Aoba i AcidSitter.

Ichiko Aoba znalazła duże zainteresowanie u ludzi poza Japonią swoim 6 albumem ‘Windswept Adan’, zaśpiewanym po angielsku, a inspirowanym snami. Piosenki bezpośrednio odnoszą się do jej snów, a album nagrany został w całkowitej ciemności. Jest wschodzącą gwiazdą w Japonii, ostatnio ukazały się jej ścieżka dźwiękowa do gry Zelda na Nintendo Switch, a także wiele produkcji muzyki do przedstawień teatralnych.

Aoba mówi o nowej płycie: „Zacząłem pisać część fabularną Windswept Adan przed muzyką…osadzona w odległych zakątkach oceanu na południe od Japonii, na dwóch fikcyjnych wyspach zamieszkałych przez plemię rodzin wsobnych…młoda dziewczyna z plemienia zostaje wysłana do Adanu przez swoją babcię w nadziei na zachowanie ich rodu i ucieczki przed cyklem małżeństw w bliskim pokrewieństwie. „ Na wyspie nie ma słów, ale mieszkańcy wymieniają się muszlami. Fabuła zaczynała się od zwrotu: „na tej wyspie nie było słów”.

W muzyce Ichiko jest wiele minimalistycznych eksploracji akustycznych otoczenia; zróżnicowana instrumentacja zagrana, wyprodukowana i wydana przez własną wytwórnię artystki. Przy mentoringu i współpracy z Corneliusem, który kiedyś powiedział Red Bull Music Academy, że jest ona „naprawdę jest w czołówce swojego pokolenia. W nadchodzących latach nie zdziwiłbym się, gdyby ludzie na całym świecie również zaczęli to dostrzegać.”

Aoba rozwinęła celowość w swojej muzyce która jest delikatnie sprzeczna z jej twórczością, pełną uniwersalności, nawiązującą do impresjonizmu i jazzu, bo gra i śpiewa w różnych nastrojach, surrealistyczne, ale proste dźwięki. Jest to opowiadanie historii oparte na czasie spędzonym poza ciałem, a także inspiracji Studio Gibli i Disneyem.

EN: Ichiko Aoba has nestled beneath the radar in the West but 6 albums in she has connected with audiences for her often English language and dream-inspired ‘Windswept Adan’. Her songs are directly informed by her dreams and 2018’s ‘qp’ was recorded all but completely in the dark. A rising star in Japan, her music soundtracks Zelda for Nintendo Switch as well as multiple popular theatrical productions.

Aoba says “I started writing the plot for Windswept Adan before the music. … set in the remote reaches of the ocean south of Japan, on a pair of fictional islands inhabited by a tribe of inbred families… a young girl from the tribe is sent to Adan by her grandmother in the hope of preserving their bloodline while escaping the cycle of intermarriage. “The island has no words, but instead, the inhabitants exchanged shells. The story plot began from, ‘there were no words on that island.’”

There’s a lot to the minimal ambient acoustic explorations; varied instrumentation all played, produced and released on the artist’s own label, mentoring and collaboration with Cornelius among others who once told Red Bull Music Academy that she was “really at the forefront of her generation. In the years to come, I would not be surprised if people all over the world begin to see that, too..”

Aoba has developed an intentionality and purposefulness which belies her output; a universality hinting at impressionism and jazz because she plays and sings different moods, a surreal yet simple sound - storytelling informed by time spent outside of her body, as well as Studio Gibli & Disney.

miejsce

Klub RE

Kraków, Świętego Krzyża 4

inne wydarzenia w tym miejscu
  • Šajzerbiterlemon

    Środa, 1 grudnia 2021

    Kraków

    Front Row Heroes i Klub RE zapraszają Was na koncert zespołu: Šajzerbiterlemon.01.12.2021 // GODZ. 20:00 // Klub REŠajzerbiterlemon is a Belgrade-based trio formed in 2014. Their sound is a blend of crude and abrasive elements of post-punk, noise rock, rock’n’roll and indie. They released their debut EP in 2017, and their willingness to perform wherever possible brought them a deal with headbanging Geenger Records from Zagreb, Croatia, which released their critically acclaimed debut album “Iza naših zidova” (behind our walls) in 2019. The band has extensively performed in the ex-YU region, played at showcase festivals such as MENT Ljubljana and PIN Music conference in Skopje, big open-air festivals like EXIT in Novi Sad, and opened for major Serbian acts like Repetitor and Straight Mickey and the Boyz. Considered by some regional journalists as one of the luminaries of the new Serbian alternative scene, Šajzerbiterlemon is a must see for any aficionado of straightforward garage sounds. Discography:EP (2017)Iza naših zidova (2019)Youtube channel: https://www.youtube.com/channel/UCZ4352BAcEuMJ8BfG5YWI5g Facebook: https://www.facebook.com/sajzerbiterlemon Instagram: https://www.instagram.com/sajzerbiterlemon/ Bandcamp: https://sajzerbiterlemon.bandcamp.com/ Spotify: https://open.spotify.com/artist/1m25ShJdR00Zzl78r4RTfn Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/63118462 iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/%C5%A1ajzerbiterlemon/1458174110 Selection of press quotes:"Šajzerbiterlemon have cemented themselves as the true representatives od Belgrade underground” – Pavel Lipovšek (Radio Študent, Slovenia)https://radiostudent.si/glasba/sva%C5%A1tarnica/%C5%A1ajzerbiterlemon-iza-na%C5%A1ih-zidova “The trio is the latest of such wild bands to crop up in Belgrade, steeped in musical heritage yet distinguished by rough-hewn beginnings, DIY persistence and a craving to learn, grow and evolve into something big.” – Daniel Sheppard (Europavox) https://www.europavox.com/bands/sajzerbiterlemon-2/ “Iza naših zidova” (Behind Our Walls) is an unconditional pass to the A class of Serbia’s flourishing music scene. Through a bit less than 30 minutes of their debut album Šajzerbiterlemon are moving in the style of the already iconic Nightrider from Mad Max, not even thinking of retreating an inch from the mad tempo and rhythm of punk and garage rock. – Mihael Pinter (Ziher.hr)https://www.ziher.hr/iza-nasih-zidova-sajzerbiterlemon-recenzija/ “Šajzerbiterlemon are sovereign throughout their debut record and leave nothing to chance.” – Siniša Miklaužić (Muzika.hr)https://www.muzika.hr/albumi/sajzerbiterlemon-iza-nasih-zidova/ “My favourite show of the festival that night was Šajzerbiterlemon. Storng and brutal vocal interpratation of frontman Jovan Sibinović, in combination with raw garage sound and expirience (which is inevitable) will turn them into a real powerhouse band and nothing will be able to stand in their way.“ – Ivan Slijepčević (Ravno do dna, Croatia), after the performance at MENT Ljubljanahttps://ravnododna.com/sesti-ment-poput-brzog-vlaka-protutnjao-ljubljanom/?fbclid=IwAR3_E1S9EaRs0psvwt3QuR1OduDPbb-5gP6__uAKXNSM1M1tIzODWZ_ZzIc “I would book them just because of the name” - Martin Hossbach (Pop-Kultur, Germany) during a listening session at MENT Ljubljana"Šajzerbiterlemon are not plain and simple garage punk band. Their music also possesses very crude and abrasive elements of post-punk, noise rock, rock’n’roll and indie music which will shake your feelings upside down and perhaps in any other desired direction ... They thought about each part of their debut record and they presented their ideas in a very unique way, so perhaps is not naive to say they’re proper leaders of newer Serbian alternative music scene." - Đorđe Miladinović (Thoughts words action review blog, Helly Cherry webzine)https://thoughtswordsaction.com/2019/05/16/sajzerbiterlemon-iza-nasih-zidova-geenger-records/ “Šajzerbiterlemon destroying the downstairs MKC” – Koen Ter Heegde (Yugofuturism) in a facebook post during the band’s performance in Skopjehttps://www.facebook.com/koenterheegde/posts/10156960546198831 *The band is a part of new Belgrade underground art scene which is built around a platform called „Hali gali“. The platform started as a one-night festival in Belgrade in february 2019. which gathered young up and coming Belgrade bands. The festival was a huge success (around 1000 people in attendance), had another successful edition in november 2019, and sparked “Hali gali compilation”, a compilation album which consisted of brand new singles by 9 young bands from Belgrade scene. Šajzerbiterlemon’s song “Sve senke” (All Shadows) is the first of nine songs on the compilation. Artists from Hali gali platform shot and released music videos for all 9 singles, which were set in a fictional TV show called “Musical attraction” (an intentional irony since Serbia currently doesn’t have a single TV show about pop/rock music on national TV). This cultural platform was founded and is run by the bands themselves and other young artists. https://www.youtube.com/channel/UCwt_XNLKglSuB2JaDx27zeA https://www.instagram.com/haligali____/ https://www.facebook.com/haligaliofficial/

  • Kirszenbaum

    Sobota, 4 grudnia 2021

    Kraków

    Front Row Heroes i Klub RE zapraszają Was na koncert zespołu: Kirszenbaum.04.12.2021 // GODZ. 20:00 // Klub REBilety: 30 zł / 40 zł.Kirszenbaum jest jak Wyspiański na mefedronie. Krakowski duet ożywia postfolkowe zgliszcza, wyznacza im świeże kierunki i wrzuca prosto na loopery, ze słowiańskim przytupem zderzając Toma Waitsa i Junip. Zola krzyczy na klezmerów, Henry Miller tańczy z Muminkami, a efektem jest melancholijna intertekstualna karuzela. Kierkegaard pisał o nich: „To chyba jazz”. Nic bardziej mylnego.W warstwie muzycznej, mocno eklektyczny styl projektu oparty jest na bliskiej współpracy gitar, post-rockowych skrzypiec i nagrywanych na żywo loopów. Wszystko to składa się na współczesną i bardzo specyficzną interpretację słowiańskich, klezmerskich i anglosaskich folków, podlaną dynamicznym, szepcząco-krzyczącym duetem wokalnym. Wprawne ucho wychwyci wpływy takich artystów jak Fink, Andrew Bird, Warren Ellis, późny Tom Waits czy wczesny Nick Cave, wprawne oko dostrzeże zabawę mniej lub bardziej klasycznymi pozycjami kina niemego, wczesnego kina SF i innych, a wprawny czytelnik dopatrzy się intertekstualnej żonglerki nawiązaniami literackimi w warstwie tekstualnej, od Alberta Camusa i Franza Kafki, przez Tove Jansson i Gombrowicza, po samego Terry’ego Pratchetta.Kirszenbaum to wspólne przedsięwzięcie Kacpra Szpyrki (filozofa, księgarza i skrzypka, który nagrywał m.in. z HellHaven) oraz Jakuba Wiśniewskiego (anglisty, muzyka i techwritera), których uprzednia współpraca w zespole Pora Wiatru zaowocowała ponad 150 koncertami, występem w finale programu Must Be the Music, główną nagrodą polskiej edycji Festiwalu Emergenza, serią crowd-fundingowych koncertów w tramwajach czy występem na niemieckim Taubertal Festival.Obaj artyści prowadzą również działalność literacką. Kacper Szpyrka przygotowuje polskie przekłady poezji i tekstów filozoficznych z języka angielskiego i hiszpańskiego (efekty jego pracy publikowały m.in. „Wizje”, „Inter-” czy Polski Instytut Wydawniczy), a polsko- i anglojęzyczna proza Jakuba Wiśniewskiego pojawiała się m.in. w "Dzienniku Polskim", Korporacji Ha!art, "Wizjach", "Helikopterze", "Nowej Orgii Myśli", kwartalniku "KONTENT", "Interze-", "Obszarach Przepisanych", "Stonerze Polskim", "Popmodernie", "Stronie Czynnej" czy "Zupełnie Innym Świecie"; została też wyróżniona podczas pracowni Biura Literackiego "Pierwsza książka prozą 2020".Przed debiutem "Stypa komedianta", nagranym w 2019 roku we współpracy z Radiowym Centrum Kultury Ludowej, Kirszenbaum własnym sumptem opublikował kilka pojedynczych utworów oraz EP "Golem XV", wraz z towarzyszącymi im kolażami filmowymi. Od 2017 roku Pojawiał się na antenach Radia Kraków, Jedynki, Dwójki, Czwórki i Trójki Polskiego Radia oraz prowadził intensywną działalność koncertową, występując przed takimi artystami jak Fisz Emade Tworzywo, Fifidroki, Wadada, Żywiołak, kanadyjski Yamantaka//Sonic Titan, Pablopavo i Ludziki czy Kapela Ze Wsi Warszawa.Kirszenbaum zagrał już ponad 100 koncertów w całej Polsce, w Czechach, w Niemczech i na Słowacji, biorąc udział w takich festiwalach jak:Festiwal Synestezje 2017 (I nagroda)Green Zoo Festival 2018Festiwal Folkowisko 2018Letnia Akademia Filmowa 2018Tak Brzmi Miasto 2018PolenAllergie 2018Festiwal FAMA 2018 (nagroda im. Andrzeja Jakóbca)Festiwal Nowa Tradycja 2018 (III nagroda)Dragon Folk Fest 2018 (I nagroda)Gostyń Avant Festival 2019Ars Cameralis 2019Festiwal Filmu Niemego 2019W styczniu 2021, nakładem Karrot Kommando ukazał się drugi album duetu, zatytułowany "Się" - karrot.pl/sie. Materiał zarejestrowany został przez Andrzeja Giegiela (Pablopavo i Ludziki) i Roberta Nastala (Nosowska), wyprodukowany przez załogę Studio AS One, a poetycko i wokalnie udzielił się gość specjalny: Marcin Świetlicki.

  • Wczasy

    Piątek, 10 grudnia 2021

    Kraków

    Front Row Heroes i Klub RE zapraszają Was na koncert zespołu: Wczasy.10.12.2021 // GODZ. 20:00 // Klub REWczasy zapraszają na koncert premierowy z okazji wydania drugiej płyty. “To wszystko kiedyś minie" jest albumem bardziej zróżnicowanym stylistycznie i brzmieniowo od “Zawodów”. Post-punk miesza się tu z techno, zimna fala z shoegaze'em, ale to nadal piosenki, które możesz śpiewać pod prysznicem - gorącym lub zimnym. Przyjdź i posłuchaj, jak nowy materiał brzmi na żywo.“Tyle słów”: https://youtu.be/_OqGRfzbFww“Polska (serce rośnie)”: https://youtu.be/UwV56-1BfJsCD “To wszystko kiedyś minie” w Asfalt Shop: https://asfaltshop.pl/product/24106-wczasy-to-wszystko-kiedys-minie-cd/Duet Wczasy łączy w swojej muzyce polską zimną falę z synth-popowymi przebojami w stylu lat 80. i 90. Mocne, emocjonalne polskie teksty, przebojowość, autorskie teledyski i żywiołowe koncerty sprawiły, że o Wczasach zrobiło się głośno wśród fanów polskiej muzyki alternatywnej.Debiutancka płyta Wczasów pt. „Zawody” podbiła serca wielu słuchaczy i recenzentów, a przez niektórych odebrana została nawet jako manifest pokoleniowy. Album trafił do różnych zestawień najlepszych polskich płyt 2018 roku.

  • Awatair + Nucleon

    Niedziela, 12 grudnia 2021

    Kraków

    Front Row Heroes i Klub RE zapraszają Was na koncert zespołów: Awatair + Nucleon.12.12.2021 // GODZ. 20:00 // Klub REAwatair8 listopada 2019 ukazała się nakładem „Fundacji Słuchaj” płyta tria Awatair. Mark Tokar – Kontrabas; Michał Gos – Perkusja;Tomek Gadecki – Saksofony Nagranie zostało zrealizowane podczas wiosennej edycji Jazz Jantar w marcu 2019r.„Pierwsza płyta Coltrane’a, którą usłyszałem w wieku 20 lat, wywróciła mój spokojny i poukładany świat do góry nogami. Wiele lat temu, gdy dopiero zaczynałem swoją przygodę z saksofonem, jedyną płytą Coltrane’a, która leżała na półce w sklepie muzycznym była „Meditations”… Zupełnie nie spodziewałem się takiego grania. Nigdy nie chciałem i nadal nie chcę porównywać się do Coltrane’a ani grać jak on. Jednak od tamtej pory Coltrane jest dla mnie inspiracją zarówno w poszukiwaniu mojej drogi jako muzyka, jak i w medytacji, pojmowaniu świata i jego duchowości. Zawsze marzyłem o tym, żeby dźwięki, które gram, były pełne pasji, zaangażowania i ducha. Płyta ‘Awatair plays Coltrane’ jest próbą spełnienia części tego marzenia. ” Tomek GadeckiPłyta: https://sluchaj.bandcamp.com/album/awatair-plays-coltraneInfo prasowehttps://www.tygodnikpowszechny.pl/awatair-morze-powietrze-i-coltrane-160755Recenzja https://polifonia.blog.polityka.pl/2019/12/10/woda-powietrze-czyli-ogien/W miejscu, w którym stykają się żywioły wody i powietrza - zaczyna się Awatair. Jest jak duch unoszący się nad wodami, który niczym nie skrępowany może podążyć w każdą ze stron. W jednej chwili mocny i zdecydowany w drugiej przeradza się w dotyk delikatny niczym morska bryza. Kierunek w muzyce Awatair wyznacza Coltrane. I choć jest on dobrze wszystkim znany to jednocześnie trudny do określenia, nie dający się zamknąć w ramy gatunku. Kierunek ten zmienia się płynnie dzięki bogatemu doświadczeniu każdego z muzyków. Siłą napędową Awatair jest rytm wyznaczany przez perkusję Michała Gosa, który wraz z potężnym brzmieniem kontrabasu Marka Tokara wydobywa z chaosu i pustki nowe przestrzenie, które idealnie wypełnia saksofon Tomasza Gadeckiego. Mamy tu do czynienia z muzyką Coltrane’a odkrytą na nowo, przesyconą awangardą charakterystyczną dla Trójmiejskiej Sceny Muzycznej.Nucleonskład:Michał Dymny – gitara elektryczna, instrumenty klawiszoweTomasz Głuc – gitara basowa, handsonicSławek Pezda - saksofon tenorowyJakub Rutkowski – perkusja, ddrumNucleon to grupa grająca muzykę improwizowaną, gatunkowo oscylującąwokół freejazzu, muzyki eksperymentalnej i elektronicznej.Została założona w 2008 roku w Krakowie przez Jakuba Rutkowskiego,Aleksandra Papierza i Tomka Głuca. W 2011 r. do zespołu dołączyłMichał Dymny, a w 2019 r. Alex Clov. Nucleon grywa w różnychkonfiguracjach, często zapraszając do składu gości z zewnątrz. Ma nakoncie trzy płyty studyjne: Commandor Koenig to Alpha Base: The Eagleis Ready for Take Off (2009), Fitoplankton (2011), Galofalot (2013).https://youtu.be/30KOlmijuIA?t=4https://www.facebook.com/nucleonband/https://michaldymny.com/projects/nucleon/

podobne wydarzenia
  • Koncert
    Rap
    Zagraniczne
    Pod dachem
    Black Weekend

    Piątek, 18 marca 2022, 19:00

    Klub Kwadrat, Kraków, od 99.00 zł

    Alan urodził się i wychował we Władykaukazie. Oprócz nauki w szkole był solistą chóru republikańskiego, z którym stale koncertował i wygrywał nagrody. Na pierwszym roku studiów zaczął tworzyć muzykę w swoim domowym studiu, gdy jego ojciec zaprezentował mu swój sprzęt do nagrywania. Pierwsze utwory - „Для меня ты” i „от Луны до Марса” zostały nagrane właśnie w domu.Jego świeże produkcje podbijają listy przebojów, klipy zbierają miliony wyświetleń, a koncerty szybko się wyprzedają. Autor świetnie przyjętego albumu „Meduza” przyjedzie do Polski po raz pierwszy i odwiedzi aż trzy miasta - Kraków, Wrocław oraz Warszawę.Data: 18.03.2022 r.Doors: 19:00Start: 20:30Miejsce: Klub StudioOrganizator: Follow The StepRegulamin: www.followthestep.com/regulaminRU: MATRANG или Алан Хадзарагов - один из самых интересных молодых представителей рэп-сцены в России, который продолжает покорять музыкальные вершины.«Я не верю в то, что человек рождается ни с чем. В каждом есть талант. Вопрос в том, как им распорядиться».Алан родился и вырос во Владикавказе. Помимо учебы в школе, он был солистом республиканского хора, с которым постоянно гастролировал и занимал призовые места. На первом курсе университета он начал заниматься музыкой в своей домашней студии, когда его отец подарил ему свое записывающее оборудование. Первые песни - "Для меня ты" и "От Луны до Марса" были записаны дома.Его свежие треки покоряют выходят в топы музыкальных чартов, клипы собирают миллионы просмотров, а концерты быстро распродаются. Автор хорошо принятого сингла «Медуза» впервые приедет в Польшу и посетит целых 4 города - Краков, Вроцлав, Варшаву и Гданьск.

  • Koncert

    Piątek, 25 marca 2022, 20:00

    Klub Kwadrat, Kraków, od 69.00 zł

    Words from the Genius!NOWY TERMIN!25.03.2022 w Krakowie, w klubie Kwadrat, wystąpi jeden z najlepszych MC’s i tekściarzy wszech czasów zdaniem About.com i The Source! Członek i założyciel Wu-Tang Clan, jednej z najważniejszych amerykańskich formacji hip-hopowych na świecie!Panie i Panowie, przed Państwem The Genius aka GZA!Jako najstarszy członek grupy, określany jest "duchowym przywódcą" (ang. spiritual head). Jego album zatytułowany “Liquid Swords”, wydany w 1995 roku, uważany jest obecnie za jeden z najważniejszych albumów hip-hopowych wszech czasów i jeden z najlepszych albumów wydanych przez członków Wu-Tang Clan.17 stycznia 1996 roku, płyta osiągnęła status złotej, a 15 września 2015 roku, RIAA ogłosiło, że album uzyskał status płyty platynowej. W 1998 roku magazyn The Source umieścił album na liście 100 najlepszych albumów rapowych “100 Best Rap Albums”, a w 2006 roku "Liquid Swords" znalazł się w książce Roberta Dmiery'ego, 1001 albumów, które musisz usłyszeć przed śmiercią, teraz dodatkowo, nadarza się okazja aby usłyszeć ten album na żywo w wykonaniu samego mistrza, bowiem koncert odbędzie się ramach trasy koncertowej "Liquid Swords Live European Tour".Wu-Tang Forever!

  • Koncert
    Folk
    Zagraniczne
    Pod dachem
    Metal

    Poniedziałek, 11 kwietnia 2022, 18:00

    Klub Kwadrat, Kraków, od 110 zł

    NOWA DATA KONCERTU! Zespół zdecydował się przenieść swoją trasę w regularnej formie na przyszły rok! Nowa data koncertu to 11.04.2022. Niestety skład musiał opuścić zespół Envy. Wszystkie dotychczas zakupione bilety zachowują ważność! Bilety można także zwracać w punktach sprzedaży. Mamy jednak jeszcze dobrą wiadomość. Zespół zdecydował się odwiedzić fanów mimo wszystko we wrześniu i przyjedzie na dwa koncerty akustyczne. Koncerty akustyczne Amenry to duża część belgijskiego zespołu! Odbędą się one 24.09.2021 w Poznaniu oraz 26.09.2021 we Wrocławiu! Więcej informacji znajdziecie na www.winiarybookings.pl .-----------------------------Jedni z najważniejszych przedstawicieli sceny post-metalowej, Amenra, wystąpią w kwietniu przyszłego roku w krakowskim klubie Kwadrat! Towarzyszyć im będzie wiolonczelistka Jo Quail. AMENRA+ JO QUAIL11.04.2022Kraków / KwadratOdwiedź naszą stronę -> www.winiarybookings.pl Oświadczenie COVID-19 do pobrania https://bit.ly/OŚWIADCZENIE_COVID-19 Szanowni Państwo. Prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży. Poprzez kupno wejściówek od osób trzecich możecie zostać Państwo oszukani. Wstęp na koncert 13+ za pisemną zgodą rodzica. Poniżej 13 lat, wymagana obecność pełnoprawnego opiekuna. Wzór zgody: http://bit.ly/ZGODA_WB Regulamin wydarzenia: https://winiarybookings.pl/regulamin/ W trosce o środowisko zachęcamy Was do pokazywania biletów na telefonie zamiast ich drukowania. AMENRA (Belgia / Relapse Records) – post metal, sludge, post hardcoreAmenra to bez wątpienia jeden z najważniejszych przedstawicieli sceny post-metalowej w ostatnich latach. Jedną z najbardziej rozpoznawalnych cech funkcjonującego już od ponad dwóch dekad zespołu jest utożsamianie wszystkich jego płyt z mszą – każdy krążek przywoływać ma konkretny moment w czasie, utwory natomiast są momentami pełnymi bólu i zwątpienia. Belgowie są założycielami Church of Ra – kolektywu skupiającego artystów o podobnej wizji, w którego skład dodatkowo wchodzą m.in. Oathbraker czy The Black Heart Rebellion. Na początku października zespół poinformował o podpisaniu kontraktu z amerykańską wytwórnią Relapse Records, pod której to egidą 25 czerwca 2021 roku ukazał się nowy album Amenra. https://www.facebook.com/churchofra https://www.instagram.com/amenra_official/ ”A Solitary Reign”: https://www.youtube.com/watch?v=CD7bxyzFbC4 ”Children Of The Eye”: https://www.youtube.com/watch?v=ZjHOLtudKpQ JO QUAIL (Anglia / AdderStone Records) – muzyka klasyczna, muzyka eksperymentalnaJo Quail to angielska kompozytorka, której muzyka to innowacyjne podejście do gry na wiolonczeli. Wśród swoich największych inspiracji wymienia prace takich artystów jak Barbara Hepworth, Arvo Pärt oraz zespół Tool. Swoją solową karierę rozpoczęła w 2010 roku i od tego czasu wydała 4 płyty. Ostatnia z nich, „Exsolve”, ukazała się w listopadzie 2018 roku nakładem należącej do Jo wytwórni, AdderStone Records. https://www.facebook.com/JoQuailCello https://www.instagram.com/joquailcello ”Reya Pavan”: https://youtu.be/2eShVEqkEAk ”Gold”: https://youtu.be/09etgbPTZ3s ZASADY BEZPIECZEŃSTWA: Przestrzeń koncertu będzie specjalnie zabezpieczona oraz zdezynfekowana zgodnie z zaleceniami rządu. Każdy uczestnik koncertu zobowiązany jest jednocześnie do utrzymania odstępu 1,5m od innych osób (nie dotyczy osób zamieszkujących wspólne gospodarstwo domowe) oraz zakrycia nosa i ust środkami ochrony osobistej (maseczka, przyłbica, chusta itp.). Na wejściu dostępny będzie dozownik z płynem do dezynfekcji rąk. Przed wejściem na koncert sprawdzana będzie temperatura uczestników. Uczestnicy zobowiązani są do przyniesienia ze sobą oświadczenia o stanie zdrowia i przekazania go organizatorowi na wejściu- https://bit.ly/OŚWIADCZENIE_COVID-19____________________________________________________Wpadaj na Instagram http://bit.ly/Nasz-instagramPolub nasz profil http://bit.ly/Nasz--Facebook