Ta strona używa plików cookie. Dowiedz się więcej

Soundedit'19 / dzień pierwszy

  • Koncert

Soundedit'19 / dzień pierwszy

Czwartek, 24 października 2019

20:00

od 35 zł
Kup biletBilety aktualnie niedostępne w Going.
informacja organizatora

Soundedit ’19 – Moskwa i Blitzkrieg: dwie łódzkie legendy po latach znów na jednej scenie

Moskwa zadebiutowała w 1984 r. na festiwalu w Jarocinie. Występuje więc na punkowej scenie od ponad trzydziestu lat. Powstała jednak rok wcześniej – właśnie w Łodzi. Również łódzki Blitzkrieg zadebiutował w 1987 r. Mroczne brzmienie, dynamiczne koncerty i przede wszystkim melodyjne, zostające w głowie piosenki. To była prawdziwa nowa jakość na ówczesnej polskiej zimnofalowej scenie. Obie grupa wystąpią podczas tegorocznego Festiwalu Soundedit. Moskwa

Zespół założył w 1983 r. wokalista i gitarzysta Paweł Gumola. Pierwszy, najbardziej „moskiewski”, skład to: Paweł „Guma” Gumola – wokal, gitara, autor znacznej części tekstów i kompozycji (ex – TNT, Bad Blood, Detonator), Piotr „Rogoz” Rogoziński – bas, wokal (ex – Latające Żyrafy), Tomasz „Pałker” Gron – perkusja (ex – Logos, R.A.P. – Rezerwowa Armia Pracy, Parlament).

W sierpniu 1984 r. miało miejsce chyba najważniejsze wydarzenie w historii Moskwy – występ w konkursie „FMR Jarocin ’84″. – Jest tak ostro, że dla wyhamowania, koncert w amfiteatrze zostaje po szóstym numerze przerwany przez dyrektora artystycznego festiwalu Waltera Chełstowskiego. Po uspokojeniu „kolegów z załogi punkowej…” zespół kontynuuje grę. W efekcie Moskwa zostaje jednym z laureatów festiwalu i wchodzi do „złotej ósemki”, rozpoczyna się „wielka kariera” grupy, co oznacza liczne koncerty w całym kraju i estymę w punk rockowej społeczności – wspomina Paweł Gumola, lider zespołu.

W 1986 r. udział Moskwy na festiwalu „FMR Jarocin ’86″, budzi zainteresowanie BBC. W zrealizowanym przy współudziale „Low Flying Pictures Ltd.” oraz „Interpress” filmie „My Blood, Your Blood” (reż. Andrzej Kostenko), twórcy obrazu wykorzystują barwną opowieść lidera formacji o historii swojego życia oraz problemach tkwiących w peerelowskiej rzeczywistości. Film emituje dziewięć stacji, m.in. w: USA, Wielkiej Brytanii i Szwecji. Do polskiej telewizji trafia latem następnego roku, lecz w wersji ocenzurowanej.

Pierwsza płyta zespołu ukazuje się w 1989 r. Nakład sprzedaje się błyskawicznie. W 1990 r. ukazuje się druga płyta „Życie niezwykłe” i w 1991 r. Moskwa przestaje istnieć. Reaktywacja nastąpiła w 2001 r. Z nowym składem Paweł Gumola koncertuje i nagrywa. Po kolejnych zmianach personalnych ukazuje się płyta „21 wiek” wydana przez Zima Records (2019 r.).

https://www.youtube.com/watch?v=PTLVR9MmoFM

Blitzkrieg

Początkowy skład zespołu to: Tomasz Bryczek - perkusja, Piotr Czyszanowski - bass i Tomasz „Mechu” Wojciechowski - gitara. Artyści określali swoją propozycję jako „heavy new wave”, a ich ambicją było stworzenie niepowtarzalnego brzmienia. Blitzkrieg wystąpił trzykrotnie w Jarocinie oraz kilku innych krajowych festiwalach. Po zmianach personalnych do grupy dołączyli: Paweł Bulski - bas i Tomasz Tybulczuk - klawisze. W tym właśnie składzie w 1991 r. nagrano ich jedyną płytę "Holy War" wydaną przez wytwórnię Asta rok później. Wydawało się, że Blitzkrieg uniknie personalnych i innych turbulencji. Skład z koncertu na koncert grał coraz lepiej. Muzycy, poza tym, że razem grali, wydawali się również dobrymi przyjaciółmi. Do zespołu dołączyły chórzystki i zarazem skrzypaczki: Kama Sowińska i Ewa Śrudkowska. Jedyna płyta grupy „Holy War” została zrealizowana w „garażowym” studiu przy ulicy Wołodyjowskiego w Warszawie. Część nagrań pochodzi z sesji zarejestrowanej w studiu Andrzeja Puczyńskiego w Izabelinie. Album nabrał kolekcjonerskiej wartości po latach. Świadczą o tym liczne internetowe posty i imponujące ceny nielicznych dostępnych na wtórnym rynku egzemplarzy. Grupa przestała istnieć pod koniec 1991 r., lecz muzycy kontynuowali kariery w formacjach: Jezabel Jazz i Closterkeller. Latem 2019 zespół znów zaczął grać! W czwartek 24 października Moskwa i Blitzkrieg zagrają w Klubie Wytwórnia w ramach 11. edycji Festiwalu Soundedit. Bilety na ten dzień kosztują 35 zł.

https://www.youtube.com/watch?v=WbkSkCnLYYE

inne wydarzenia w tym miejscu
  • Siesta w drodze: Lucibela

    Czwartek, 7 listopada 2019

    Łódź

    Powiedzieć, że jest być może najbliższa legendarnej Cesarii, to jednak trochę skrzywdzić tę młodą artystkę. Jej głos, o rzadko spotykanej szlachetności, szerokim paśmie i głębi wyrazu jest doskonale własny. Choć z drugiej strony sporo w tym porównaniu prawdy. Lucibela, urodzona w niesławnym Tarrafal, gdzie reżim Salazara więził opozycjonistów, a wychowana na Wyspach śpiewa muzykę tradycyjną. Podczas gdy Sara Tavares, Mayra Andrade czy Dino D’Santiago flirtują z klubowymi rytmami – Lucibela, niczym Wynton Marsalis w jazzie, dba o przetrwanie źródeł.Zaczynała w hotelowych barach wysp Sal i Boa Vista śpiewając piosenki Cesarii, Titiny czy Bany. Nieuchronnie, jak wszyscy artyści kabowerdyjscy, chciała sprawdzić się w Lizbonie. Przez kilka lat śpiewała tam z zespołem Nos Raiz (nasze korzenie) pod gołym niebem, na starej przystani przy centralnym placu miasta. Ilekroć brzmiał tam jej głos, tłum gęstniał i nie rozchodził się aż do ostatniej piosenki. Z zespołem nagrała kilka utworów na płytę "Conquistador" w 2017 roku. Było jednak oczywiste, że talent tej miary potrzebuje światowej ekspozycji. Lucibelę usłyszał nieomylny Jose da Silva, odkrywca Cesarii i właściciel firmy płytowej Lusafrica. Zaprosił ją do studia w Paryżu i znalazł najznakomitszych muzyków na pierwszą autorską płytę. Wkrótce Lucibela pojawiła się na festiwalach i galowych koncertach muzyki kabowerdyjskiej u boku największych – bez wyjątku znanych publiczności Siesta Festiwalu – artystów Luzofonii.Nie ulega wątpliwości, że mamy przed sobą jeden z największych talentów dekady. Pierwszy album solowy artystki – "Laco Umbilical" (2 marca 2019) zwiastuje lata olśnień i wzruszeń, o czym bezsprzecznie przekona się łódzka publiczność na koncercie Lucibeli w ramach Siesty w Drodze Marcina Kydryńskiego w klubie Wytwórnia.

  • Bass Astral x Igo Ensemble LAST DANCE | Łódź II [SOLD OUT]

    Jutro

    Łódź

    [Bass Astral x Igo](https://goingapp.pl/artysta/bass-astral-x-igo) Ensemble: Last Dance to 11 koncertów podczas których usłyszycie ich największe hity w całkiem nowych aranżacjach oraz zupełnie nowe utwory pochodzące z najnowszego albumu "Satelite", którego premierę zapowiedziano na 27 sierpnia 2021!Last Dance to koncerty duetu wraz z siedmioosobowym zespołem. **Pamiętajcie o tym, że taka trasa już się nie powtórzy! Zatańczcie razem z nami!**Bilet priority upoważnia do wejścia na teren imprezy bez kolejki, dedykowaną bramką.

  • Bass Astral x Igo Ensemble LAST DANCE | Łódź I [SOLD OUT]

    Czwartek, 23 września 2021

    Łódź

    [Bass Astral x Igo](https://goingapp.pl/artysta/bass-astral-x-igo) Ensemble: Last Dance to 11 koncertów podczas których usłyszycie ich największe hity w całkiem nowych aranżacjach oraz zupełnie nowe utwory pochodzące z najnowszego albumu "Satelite", którego premierę zapowiedziano na 27 sierpnia 2021!Last Dance to koncerty duetu wraz z siedmioosobowym zespołem. **Pamiętajcie o tym, że taka trasa już się nie powtórzy! Zatańczcie razem z nami!**Bilet priority upoważnia do wejścia na teren imprezy bez kolejki, dedykowaną bramką.

  • Daria Zawiałow

    Sobota, 30 października 2021

    Łódź

    Jesienią wreszcie przychodzi czas na to, by Daria Zawiałow zaznajomiła bliżej fanów ze swoim ostatnim albumem „Wojny i noce”. Co prawda część piosenek dała się już słyszeć ze scen letnich koncertów, ale większość trzymana była na szczególną okazję jaką jest jesienna trasa, zatytułowana dokładnie tak samo jak album.W warstwie graficznej i scenograficznej trasa orbitować będzie wokół znanych już elementów kultury japońskiej, ale to w klubach, na scenach bardziej kameralnych niż festiwalowe będzie można je łatwiej dostrzec i docenić Nie zdradzimy tu dokładnego repertuaru koncertów, ale nie zabraknie ostatnich singli takich jak „Za krótki sen” czy „Kaonashi”, które zmieszają się zarówno z piosenkami jeszcze na koncertach nie słyszanymi i jaki i z utworami dobrze z znanymi z poprzednich tras i płyt.Gorąco zapraszamy i do zobaczenia!

podobne wydarzenia
  • Koncert
    Pop
    Polskie
    Pod dachem
    Singer/songwriter
    Trasa

    Sobota, 13 listopada 2021, 18:00

    Atlas Arena, Łódź, od 1 zł

    Po wielkim sukcesie debiutanckiej trasy #NoSory Tour, sanah nie zwalnia tempa i już tej jesieni wyruszy w nową trasę koncertową, promującą jej album "Irenka".Czas na nowy rozdział i przygodę w którą sanah-Irenka zabierze swoich fanów. Kolońska i szlugi Tour rusza 31 października 2021 w Warszawie. Podczas trasy sanah zaprezentuje swoje utwory z ostatniej płyty “Irenka” takie jak: “ten Stan”, “Ale jazz!”, “2:00” czy “etc. (na disco)”. Bliżej poznamy również utwór tytułowy... a może nie? sanah uwielbia zaskakiwać swoich fanów.Dla wszystkich, którzy podczas koncertu chcą być blisko sceny, przygotowaliśmy strefę Golden Circle. Dzięki niej będziecie mieć sanah na wyciągnięcie ręki!PAKIETY TO BYŁ DOBRY DZIEŃNa każde miasto przewidzianych jest 20 pakietów „To był dobry dzień” w ramach których będziecie mieli możliwość spotkania się z sanah, zrobienia pamiątkowego zdjęcia oraz otrzymacie unikalny zestaw gadżetów, które nie będą dostępne w regularnej sprzedaży (więcej szczegółów wkrótce). Pakiet obejmuje również bilet na koncert do strefy Golden Circle.INFORMACJE ORGANIZACYJNEData: 13.11.2021Drzwi: 18:00Support: 19:30Start: 20:30Miejsce: Atlas ArenaBilety trafią do oficjalnej sprzedaży w piątek, 16 lipca 2021, o godzinie 10:00. Przedsprzedaż biletów dla wszystkich osób zapisanych do newsletter Follow The Step (https://followthestep.com/pl/zapisz-sie/) dostępna będzie już w czwartek, 15 lipca 2021, od godziny 10:00.Pakiety "To był dobry dzień" będą dostępne od piątku.Pakiety "To był dobry dzień" są dostępne do kupienia jedynie online.

  • Koncert
    Folk
    World music
    Polskie
    Pod dachem

    Sobota, 23 października 2021, 19:00

    Scenografia, Łódź, od 70 zł

    Zespół Laboratorium Pieśni powraca do Łodzi! Zespół pieśniarek powraca do Łodzi, by wystąpić w Klubie Scenografia. Przed nami magiczny wieczór, pełen pieśni Świata i Kosmosu, wraz z autorskimi kompozycjami zespołu. Zapraszamy! Kobiecość jest pieśnią, wielogłosową, z wnętrza ziemi, z początków świata. Tak prastarą jak kamienie, tak prastarą jak puszcze, tak prastarą jak pierwszy dźwięk, pierwsza wibracja. Kobiecość jest wolnością. Kobiecość jest głosem natury, nieposkromionej dzikości i łagodności jednocześnie. Kobiecość jest rzeką, w której kąpią się dzieci i z której piją zwierzęta. Kobiecość jest darem dla mężczyzn, żeby mogli wejść na ścieżkę serca. Kobiecość jest wschodem i zachodem słońca, księżycem w pełni i w nowiu. Kobiecość jest pierwotnym tańcem, który tańczy się w strumieniach deszczu, oddechem z dna oceanów, wołaniem miłości. Kobiecość to inwitacja do kręgu, w którym śpiewa się pradawne pieśni, wyśpiewuje zaklęcia, grając na bębnach transowe rytmy. Kobiecość to bijące źródło. Kobiecość to czysta celebracja życia. Rośnij, rośnij mój zielony lesie, rośnij moja sosno,abym mogła wspiąć się po tobiei zobaczyć mojego ukochanego…. Laboratorium Pieśni w Łodzi23.10.2021 r.Klub Scenografia, ul. Zachodnia 81/83, 90-402 ŁódźOtwarcie drzwi - godz.19, początek koncertu - godz.20 Ilość miejsc ze względu na ograniczenia sanitarne ściśle ograniczona! UWAGAKażdy uczestnik koncertu powinien posiadać ze sobą:- Maseczkę- Oświadczenia dot. stanu zdrowia i przechowywania danych. Do pobrania: https://agencjaperspektywy.pl/materialy-do-pobraniaRegulamin wydarzenia dostępny na stronie: https://agencjaperspektywy.pl/regulamin Wydarzenie na facebooku: https://www.facebook.com/events/646794962686987 – – –O ZESPOLE:Laboratorium Pieśni – Song Laboratory (world/etno/spiritual/mystic folk music) to trójmiejski, kobiecy zespół pieśniarek, powstały w 2013 roku. Grupa śpiewa i aranżuje tradycyjne pieśni polifoniczne: ukraińskie, bułgarskie, białoruskie, serbskie, albańskie, bośniackie, polskie, a także gruzińskie, skandynawskie, oksytańskie i wiele innych. Pieśni Świata wykonują zarówno a capella, jak i przy akompaniamencie bębnów szamańskich i innych etnicznych instrumentów (m.in. shruti box, dzwonków, przeszkadzajek, fletu, kalimby, mis, gongu), wnosząc w pieśni tradycyjne nową aranżację, przestrzeń improwizacji głosowych, inspirowanych dźwiękami natury, często intuicyjnych, dzikich, kobiecych.Materiał pieśniarski przechodzi swoistą drogę ze źródła: pieśni są zazwyczaj przywożone z różnych regionów Polski, Europy i Świata przez członków zespołu, następnie zostają opracowywane w procesie warsztatowym i na próbach, by w końcu ukazać się w nowej odsłonie – tradycyjnej lub wzbogaconej, aranżowanej.Grupa tworzy także spektakle, w których tradycyjne pieśni opowiadają o odchodzących obrzędach, m.in. “Pory Roku” (2012), “Puste Noce – Pieśni, które już się kończą” (2014).Zespół brał udział w projektach z udziałem cenionych polskich muzyków, m.in. projekt „Czarna Polana” z Kayah i kompozytorem Atanasem Valkovem, udział w nagraniach płytowych „Good L.U.C.K”.Zespół z koncertami i warsztatami odwiedził już ponad 15 krajów (m.in. USA, Indie, Izrael, Szwajcaria, Japonia, Hiszpania, Islandia, Dania, Holandia, Francja). Teledysk z białoruską pieśnią „Sztoj pa moru” osiągnął ponad 9 mln wyświetleń, a na Facebooku grupę śledzi ponad 130 tysięcy fanów.Najnowsza płyta Laboratorium Pieśni pt. „Rasti” została nominowana do nagrody Fryderyk 2020, w kategorii „Album roku – Muzyka świata”.Głosy zespołu: Alina Jurczyszyn, Kamila Bigus, Lila Bosowska, Iwona Bajger, Magda Jurczyszyn, Alina Klebba, Karolina Stawiszyńska.http://laboratoriumpiesni.pl/http://youtube.com/laboratoriumpiesnihttps://laboratoriumpiesni.bandcamp.com/https://www.facebook.com/laboratoriumpiesni/http://instagram.com/laboratoriumpiesniOrganizator:Agencja Perspektywywww.agencjaperspektywy.plKontakt: biuro@agencjaperspektywy.pl ***ENGLISH***Song od Laboratory in Łódź!Femininity is a song, polyphonic, from the inside of the earth, from the beginning of the world. As ancient as stones, as ancient as the primeval forest, as ancient as the first sound, the first vibration. Femininity is freedom. Femininity is the voice of nature, uncontrollable wildness and gentleness at the same time. Femininity is a beating source. Femininity is a pure celebration of life. “Rasti” is a record – a girl – who is boldly departing from tradition, and trust in internal, intuitive world. “Rasti” means grow. Grow girl, grow up, rise to a high pine, trust yourself and your powers, see who you are and how beautiful you are. Dance, sing, breathe and enjoy yourself. Above all, create sounds, sing your own songs, flowing from your spirit. – – –ABOUT:Laboratorium Pieśni also called Song Laboratory (world / ethno / spiritual / mystic folk music) is the group of female singers from Poland, created in 2013. Using traditional, polyphonic singing they perform songs from all over the world, mainly: Ukraine, Balkans, Poland, Belarus, Georgia, Scandinavia and many other places. They sing a capella as well as with shaman drums and other ethnic instruments (shruti box, kalimba, flute, gong, zaphir and koshi chimes, singing bowls, rattles etc.), creating a new space in a traditional song, adding voice improvisations, inspired by sounds of nature, often intuitive, wild and feminine.The traditional songs are often brought from their source – different regions of Poland, Europe and world, by the members of the group – having their unique history and evolving in the course of work. Finally, they are performed in a new form – traditional or enriched.Laboratorium Pieśni, apart from singing and participation in festivals, is also conducting field researches, in order to find new-old music: trip to Albania – polyphonic songs (2014), research in Kashubian region – funeral songs (2013/2014), research in Lower Silesia region – carol singers rituals (winter 2013). The group is also creating theatre performances, where they are using traditional songs to tell stories about disappearing rites: ‘Pory Roku’ (Seasons) 2013, ‘Puste Noce – Pieśni, które już się kończą’ (Empty Nights – Songs that have come to an end) 2014.Voices: Alina Jurczyszyn, Kamila Bigus, Lila Bosowska, Iwona Bajger, Magda Jurczyszyn, Alina Klebba, Karolina Stawiszyńska.http://laboratoriumpiesni.pl/http://youtube.com/laboratoriumpiesnihttps://laboratoriumpiesni.bandcamp.com/https://www.facebook.com/laboratoriumpiesni/http://instagram.com/laboratoriumpiesni Each person at the concert should have with him:- Mask- Health and Data Retention Statements.To download: https://agencjaperspektywy.pl/materialy-do-pobraniaRegulations of the event are available on the website:https://agencjaperspektywy.pl/regulaminAgencja PerspektywyContact: biuro@agencjaperspektywy.plOrganizer: Agencja Perspektywywww.agencjaperspektywy.pl

  • Koncert
    Polski rap
    Polskie
    Pod dachem
    Trasa

    Sobota, 16 października 2021, 19:00

    Scenografia, Łódź, od 30.00 zł

    Bozon Records oraz Godline z przyjemnością zapraszają na wyjątkowy koncert promujący nowe wydawnictwo TAU pt. "Ikona"Bilety zakupione na koncert w ramach trasy "2020" zachowują ważność i będą upoważniały do wejścia na wydarzenie w ramach "Ikona Tour"W związku z sytuacją epidemiologiczną zastrzegamy sobie prawo do zmiany terminu i lokalizacji.Tau - IkonaPierwszy singiel - https://tiny.pl/7pvc2Drugi singiel feat. Małach - https://tiny.pl/7nlrpTrzeci singiel - https://tiny.pl/7nkw7Zamów płytę tu www.bozonrecords.plOpis płyty: ,,Pierwowzorem ikon były pochodzące z I wieku portrety grobowe odnalezione w Egipcie. Przedstawiały one wizerunek osoby, która po śmierci została pochowana wraz ze swoją ikoną. Współcześnie znane nam ikony przedstawiają wizerunki chrześcijańskich świętych. Koncepcja albumu wyraża tę rzeczywistość w następujący sposób - każdy Człowiek rozpoczyna swoje życie jako Ikona stworzona na Obraz Boga. Zapisujemy ją poprzez czyny, słowa i myśli, a proces tworzenia obrazu naszego życia kończy się wraz z naszą śmiercią. Jakie było życie - taka będzie Ikona. W tytułowym utworze autor płyty zadaje pytanie, które jest rdzeniem tej metafory: ,,Jaka jest Twoja Ikona? Rozświetlona? A może bardzo mroczna - wielka rozpacz...?''. Najnowszy album, to aż 20 utworów i 7 gościnnych występów, które zaskoczą wielu słuchaczy. To m.in. BRO, Małach, Sarius, Zbuku czy ks. Bartczak. Jak prezentuje się Ikona Tau? Przekonamy się już 04.12.2020 r. gdy odbędzie się sklepowa premiera wydawnictwa.Zamów preorder na www.bozonrecords.pl Do zobaczenia pod sceną!