Czytasz
#3 Kultura w domu: filmy, spektakle, konferencje i spotkania online

#3 Kultura w domu: filmy, spektakle, konferencje i spotkania online

2020: Burza, mat. promocyjne

Szekspir i sztuczna inteligencja, craftivism, zrównoważona moda, kino online i fotografia społeczna – sprawdzamy najciekawsze wydarzenia w sieci najbliższych dni.

Kto powiedział, że w domu trzeba się nudzić? Dziś wiele instytucji kultury, kin, teatrów, kolektywów daje nam dostęp do spotkań, warsztatów, rozmów, spektakli i filmów bez wychodzenia z domu. Sprawdź, co czeka Cię w domowym zaciszu w najbliższym czasie.

3-6.11 | WYTWÓRCZO / MAKINGLY

fot. Jade Scarlato, źródło: Unsplash

Już prerafaelici w XIX wieku, czasach wzmożonej industrializacji, nawoływali do powrotu do rzemiosła. W ręcznie wykonywanych przedmiotach codziennego użytku widzieli sposób na ratunek przed postępującym uprzemysłowieniem ludzkiej egzystencji. Ponad 150 lat później organizatorzy konferencji MAKINGLY zapraszają do udziału znamienite postaci ze świata sztuki, technologii i projektowania, by wspólnie zastanowić się nad aktualnym statusem tzw. sektora “handmade”. Czy to jedynie ulotny trend? A może ważny, społeczny nurt, który trudno sprowadzić do zwykłej, amatorskiej twórczości zapaleńców.

W ramach spotkania poruszone zostaną m.in. takie tematy jak status nowego rzemiosła i jego związki z rzemiosłem tradycyjnym, próba scharakteryzowania współczesnego rzemieślnika i jego warsztatu pracy, a także wpływ nowoczesnych technologii na jego instrumentarium. Na szczególną uwagę zasługuje panel “Gender w rzemiośle”, który poświęcony będzie tzw. craftivismie i strategiom oporu, jakie mogą wytworzyć się w ramach szeroko pojętych praktyk rzemieślniczych.

Więcej informacji o tematach dyskusji, prelegentach i prelegentkach znajdziecie tutaj. [MS]

4.11 | O fotografii jako narzędziu budowania relacji oraz inspiracji do upamiętnień ludzkich historii

Agnieszka Pajączkowska i jej Wędrowny Zakład Fotograficzny, mat. promocyjne

Interesujesz się fotografią? Intrygują Cię losy zwykłych ludzi z przygranicznych wiosek? Od zawsze chciałeś_aś dowiedzieć się czegoś o wiejskim życiu? Świetnie się składa. Już jutro o godzinie 10 odbędzie się spotkanie online: O fotografii jako narzędziu budowania relacji oraz inspiracji do upamiętnień ludzkich historii. Agnieszka Pajączkowska opowie o swoim projekcie Wędrowny Zakład Fotograficzny, w ramach którego sojolożka i badaczka wykonuje portrety na życzenie, odwiedzając różne zakątki Polski. Portrety te przedstawiają ludzi z niewielkich miejscowości, a każdy z nich wiąże się z jakąś historią i niezapomnianą interakcją pomiędzy fotografką a portretowanym_ą. Historie spotkań zawarte są w książce wydanej nakładem wydawnictwa Czarne, będącej zapisem podróży Agnieszki. Druga część spotkania zostanie poświęcona Arkadiuszowi Andrejkowi, który zdradzi “jak odnalazł malarski potencjał w starych stodołach i przetworzył je w nietypową wiejską galerię sztuki plenerowej.” Wykonywane na drewnianych ścianach “deskale” stały się inspiracją do stworzenia projektu Cichy Memoriał. [PW]

5.11 | Konferencja online: Moda zrównoważona

Areta Szpura i jej podręcznik zero-waste, mat. promocyjne

Skandaliczne informacje o paleniu “przeterminowanych” kolekcji ekskluzywnej marki Burberry obiegły świat już jakiś czas temu. Niesprzedane, markowe ubrania miały płonąć gdzieś na odludziach, przy okazji wytwarzając masę szkodliwych dla środowiska substancji. Choć mająca długą historię firma ponoć zaprzestała tych procederów, trudno powiedzieć, ile domów mody tak samo radzi sobie z napędzaną konsumeryzmem, niszczącą planetę nadprodukcją.

Żyjemy w czasach kryzysu klimatycznego, gdzie coraz większą wagę zaczyna przywiązywać się do świadomego korzystania z różnego rodzaju sektorów. Od inżynierii, przez architekturę czy rolnictwo, aż na designie kończąc – coraz więcej (szczególnie) młodych ludzi zaczyna zadawać niewygodne dla koncernów i firm pytania. Trend ten nie omija również mody, której twórcy mają dużo na sumieniu. Dziś coraz częściej słyszy się hasło “moda zrównoważona”. Jej zostanie poświęcone kolejne spotkanie z cyklu OD(K)RYWAJ ŚWIAT MODY w Elektrowni Powiśle, realizowane we współpracy z magazynem KMAG. Tym razem zaproszeni goście specjalni, w składzie: Areta Szpura, Anna Pięta, Izabela Miłosz-Damaziak (Jestem Slow Concept Store) oraz Basia Chrabołowska (B Sides Handmade) porozmawiają o tym, czym jest moda ekologiczna, jak tworzyć mając na uwadze odpowiedzialność społeczną, skąd czerpać surowce i czym jest współczesny environmentalizm. Konferencje będzie można oglądać na Facebooku Elektrowni Powiśle. [MS]

5-15.11 | 20. MFF Nowe Horyzonty i 11. American Film Festival

Tilda Swinton w nowym filmie Almodovara, mat. promocyjne

W tym roku sytuacja filmowców i całej branży kinowej jest wyjątkowo trudna, jednak pociesza nas fakt, że część festiwali przeniosła się do Internetu. Nie inaczej jest w przypadku MFF Nowe Horyzonty i American Film Festiwal, które w tym roku łączą siły i udostępniają 170 filmów na specjalnej platformie online. Będziemy mogli je oglądać od 5 do 15 listopada, więc szykujcie zapasy popcornu. Choć nic nie jest w stanie zastąpić atmosfery panującej podczas wydarzeń na żywo, cieszymy się, że ich namiastkę będziemy mogli poczuć we własnych domach. Warto zaznaczyć, że będzie to jeden z największych wirtualnych festiwali kina fabularnego w Europie, a link do pełnego programu znajdziecie tutaj.  Wśród tytułów, które będziecie już niedługo mogli obejrzeć na ekranie komputera jest m.in. pierwszy anglojęzyczny film Pedro Almodovara z Tildą Swinton w roli głównej. Ludzki głos trwa zaledwie trzydzieści minut i jest poruszającym monologiem dotyczącym samotności oraz tęsknoty – zdecydowanie festiwalowe must see. Oprócz tego warto zwrócić także uwagę na produkcje w kategorii Odkrycia – tam znajdziecie m.in. thriller latynoamerykańskiego reżysera Michaela Franco, który jest brutalną opowieścią o zemście ludzi z “marginesu społecznego” na elitach. [IK]

7.11 | 2020: BURZA

Grafika promująca spektakl 2020: Burza, mat. promocyjne

Grzegorz Jarzyna, reżyser 2020: BURZA, mierzy się z legendami. Spektakl, który zobaczymy już 7 listopada, to adaptacja sztuki Szekspira, który jako dramaturg inspiruje już od ponad 400 lat. Ponadto, w 2003 roku w TR Warszawa, znanym wówczas jako Teatr Rozmaitości, tę samą sztukę wystawił Krzysztof Warlikowski – artysta współtworzący z Jarzyną panteon polskich reżyserów teatralnych. Nasuwają się zatem pytania: czym jest ten tekst współcześnie? Jak wyglądałaby jego realizacja w listopadzie 2020? Jakie znaczenia ze sobą niesie i jakie wyzwania stawia przed współczesnymi? Odpowiedzi Jarzyny poznamy już za kilka dni. Spektakl będzie można oglądach w dwóch formach: tradycyjnej, odegranej na deskach teatru (oczywiście z zachowaniem reżimu sanitarnego!), oraz online, w postaci transmisji na żywo. Widzowie, nawet w formie zdalnej, będą mogli wziąć czynny udział w widowisku. W jaki sposób? 2020: BURZA wykorzystuje sztuczną inteligencję, która przejmuje kontrolę nad układem scen, muzyką i oświetleniem. Zarówno widzowie w teatrze, jak i przed komputerami wypełnią krótkie ankiety. Algorytm zsumuje odpowiedzi od publiczności oraz informacje od realizatorów i realizatorek, wykonawców i wykonawczyń. Tak zdobyta wiedza będzie dla sztucznej inteligencji podstawą do realizacji przedstawienia, co pozwoli nam zobaczyć, jak szekspirowska Burza może wyglądać współcześnie. [JG]

10-11 | MAYDAY

Mayday słynie z wyjątkowej oprawy świetlnej, fot. mat. promocyjne

Legendarny festiwal techno w tym roku odbędzie się w formie streamu. 10 i 11 listopada będziecie mogli poczuć się jak w katowickim Spodku bez wychodzenia z domu! W tym roku impreza odbędzie się już po raz 21. Na przestrzeni lat MAYDAY ugruntował swoją pozycję w Polsce jako jedno z bardziej rozpoznawalnych i widowiskowych wydarzeń techno w kraju. W końcu to właśnie tu zobaczyliśmy takie gwiazdy big room techno jak Len Faki, Rødhåd czy Oscar Mulero, ale też postaci związane z nieco mniej popularnym brzmieniem, takie jak VRIL, Kanding Ray czy Recondite. Warto podkreślić, że na festiwalu od zawsze istniało miejsce dla przedstawicieli polskiej sceny klubowej.

MAYDAY to naprawdę kawał historii europejskiego techno. Festiwal odbywa się nieprzerwanie od 1991 roku, co czyni go jednym z najstarszych tego typu wydarzeń. Każda edycja ma swój dedykowany hymn – do 2013 hymny tworzyli Members of Mayday, WestBam czy Klaus Jankuhn. Festiwal to nie tylko muzyka – to też niesamowite wrażenia wizualne. MAYDAY co roku stawia na wyjątkową grę świateł i laserów. Za każdym razem możecie spodziewać się audio-wizualnego widowiska na najwyższym poziomie.

Sprawdź też

Dla tych z Was, którzy chcieliby zobaczyć to wszystko nie tylko na ekranach swoich komputerów, ale też na żywo, mamy dobrą informację: w przyszłym roku festiwal odbędzie się już w maju. Jest na co czekać, tego jesteśmy pewni! [DL]

10.11 | JAK MÓWIĆ, BY NIE RAZIĆ? Debata o języku niewykluczającym

Podczas festiwalu WARSZAWA W BUDOWIE autorzy zastanowią się jak mówić, by nie razić innych. Punktem wyjścia dla rozmówców będzie słowo “murzyn”. Tragiczna śmierć George’a Floyda spowodowała falę protestów w Stanach Zjednoczonych. Mimo że w Polsce temat dyskryminacji rasowej nie jest tak mocno obecny jak w USA, problem rasizmu staje się coraz bardziej widoczny. Protesty Black Lives Matter rozlały się po całym świecie i dotarły również do naszego kraju. W tym czasie narodziła się grupa badawcza Czarne Jest Polskie (Black is Polish), która nagłośniła w polskiej debacie publicznej doświadczenia Polek i Polaków afrykańskiego pochodzenia. Ich seria debat online pod hasłem #DontCallMeMurzyn odbiła się sporym echem. Grupa napisała też petycję do członków Zespołu Retoryki i Komunikacji Publicznej – ich postulatem jest zmiana definicji słowa “murzyn” i uznanie jego znaczenia za pejoratywne. Autorzy poruszą też temat szeregu innych określeń dotyczących tożsamości, narodowości, pochodzenia, tożsamości płciowej, orientacji seksualnej i typów przynależności grupowej. Spotkanie poprowadzą Sara Alexandre i Ogi Ugonoh z grupy badawczej Czarne Jest Polskie, a uczestniczyć będą prof. dr hab. Jadwiga Linde-Usiekniewicz i dr hab. Marek Łaziński. [DL]

1-29.11 | Sacrum Profanum

Ekspozycja stanowi elementem zapowiadającym koncert „Kompozycja paragrafowa” dostępnym od 8 listopada na Play Kraków, fot. Patryk Olczyk

W ubiegłą niedzielę rozpoczęła się 18 edycja krakowskiego festiwalu Sacrum Profanum, która w tym roku odbywa się wyłącznie w formule online. Według organizatorów “Internet to nadpodaż treści”, dlatego postanowili oni przygotować wydarzenia najwyższej jakości w takiej ilości i natężeniu, które pozwoli na ich przyswojenie. Sacrum Profanum potrwa do 29 listopada – przez pięć tygodni punkty programu będą realizowane w regularnym rytmie w duchu “utopijnego slow festiwalu”. W programie tegorocznej edycji znalazły się dzieła z Polski, Irlandii, Kanady, USA i Australii, a hasłem festiwalu jest młodość – w sensie dosłownym (“młodzi kompozytorzy muzyki współczesnej przygotują utwory dla młodych wykonawców” oraz przenośnym (“cielesność, wytrzymałość, bunt, błąd, buta, brawura, beztroska, zabawa, improwizacja”). Koncerty odbywające się w środy i niedzielę transmitowane będą na platformie PLAY KRAKÓW.

Czekają na nas również liczne teksty i podcasty kuratora festiwalu Krzysztofa Pietraszewskiego, dziennikarzy Bartka Chacińskiego i Jana Topolskiego oraz piątkowe wydarzenia towarzyszące. Jednym z ciekawszych punktów programu jest wyjątkowy utwór Piotra Peszata stworzony w duchu kompozycji paragrafowej. PEnderSZATch to muzyczny odpowiednik Czarnego lustra: Bandersnatch – oparte na autobiograficznych faktach dzieło, w którym wcielimy się w „młodego i dobrze zapowiadającego się kompozytora z Krakowa” i zadecyduje o tym, jak potoczy się jego kariera. Festiwal zwieńczony będzie swoistym prologiem zatytułowanym Vastitas Borealis, który odbędzie się 6 grudnia. Będzie to koncert wiolonczelisty Jakuba Gucika złożony z dziesięciu miniatur “posługujących się ograniczonym zasobem środków rytmicznych, melodycznych, technicznych i kolorystycznych”. Pełen program Sacrum Profanum znajdziecie tutaj. [KP]

Wydarzenia wybierali i opisywali dla Was: Jagoda Gawliczek, Igor Kozak, Dymitr Liziniewicz i Milena Soporowska i Patryk Wojciechowski.

Copyright © Going. 2021 • Wszelkie prawa zastrzeżone